There are three things that are extremely hard, steel, diamonds, and knowing yourself.

有三样东西是极端坚硬的，钢铁、钻石以及认识自己。

 

认识自己的方式有许多种，对于画者来说，用画笔画出自己或许便是他们诠释自我的一种方式。

 

外国画家的自画像：自我内心剖析

 

 

从15岁到90岁

毕加索都用自己的画笔记载了自己的形象

而从中，抽象派的风格逐渐形成

对其内心的刻画与审视

也逐渐变得清晰

 

 

醒目的色彩

生动而又怪异的形象

似乎是正在作画的画家一种不可置疑的宣言

梵高一生的自画像存世的共有40多幅

每一幅都似乎记载并传达了他某个阶段的思绪与生命

 

这是梵高在巴黎画的最后一张自画像，他自己将它称为"死亡之脸"，并在一封信中写道：“透过这张面对镜子画的自画像我得到了一个关于自己的概念：桃灰色的脸上长着一双绿眼，死灰的头发，额前与嘴周满是皱纹，呆僵木讷，非常红的胡子，被忽略而且充满哀伤。”

后来，梵高的兄嫂说这是他所有自画像中画得最像的一张。

 

 

 

当画家用画笔自我呈现的时候，犹如说道：“看，这就是我！”

而事实远非如此，我们甚至可以断言，能够只用于表达“真实”的自画像其实少之又少。

画家笔下的一幅脸部特写，或者全身像的描绘，无论其有意与否，总会让我们满心期待并充满好奇地去寻觅画像所隐藏，或者说作者在大胆表达自我的同时却试图隐藏的那些缥缈的思绪。

 

在文艺复兴时期，自画像已经作为一种独立的肖像画样式出现，许多艺术家用自画像表达自身的情感诉求，在充满怀疑与探索的启蒙时代，画家们把自画像变成一种思考和探寻自身的方式。

 

德国 阿尔布雷·丢勒 自画像

1912年 埃贡·席勒《与中国灯笼的自画像》

1912年 埃贡·席勒 自画像

 

 

独特夸张的造型

强烈对比的色彩

扭曲的人物和肢体

营造出的诡异而激烈的画面

席勒的自画像多且有着独特的风格

像是在展现自我多重性格进而自我剖析、拆分

 

 

著名的墨西哥女艺术家Frida Kahlo一生为自己画了许多的自画像，每一幅自画像都似乎带着故事性的生活影子。

在1925年9月17日，Frida经历了一生最大的一次事故，这件事改变了她的命运。Frida乘坐的巴士与一辆电车相撞，她的脊椎被折成三段，颈椎碎裂，右腿严重骨折，一只脚也被压碎。一根金属扶手穿进她的腹部，直穿透她的阴部。

没有人相信她能活下来，但是她确实活了下来。

1926年，在病愈过程中她画了第一张自画像。渐渐地，艺术使她承受的痛苦有了意义，从此她开始以绘画记录自己和生活与情感。

 

 

 

Frida的画几乎都是自画像，她说：“因为我经常孤独一人，所以我作自画像，因为我自己最了解我本人，所以我作自画像。”

是绘画把她的苦难变成了戏剧般的故事，这也逐渐成为她典型的自我意像——痛苦的哭喊和对关注的渴望。 

她写道：“我的画是对我自己最坦白的表达。” 

她常常把自己画成“两个弗里达”，一个在忍受痛苦，另一个才是众人眼中熟悉的她。然而不管在遭受怎样的痛苦，人前的她总是庄重而坚定的。

这位墨西哥女画家，在生命中的最后一年才举办了首次个展“折翼的天使”。那时她已无法行动，躺在床上被人抬进画廊。她周围簇拥着无数崇拜者，而她只是粲然一笑说道：“请注意，这具尸体还活着。”

 

 

艺术家的自画像这种特殊的肖像艺术形式，就像是自我的呈现与艺术理想的呈现结为一体，是一种内在自我的探索，也不断地把对自我的理解、想象、期望等情绪倾注在这种自我的倾诉中，去不断探索艺术与自我的新语言。

 

 

 

中国画家的自画像：自我生活传达

 

 

在西方美术史的发展进程中，艺术家的自画像不绝如缕，但是反观中国古代画家，却鲜少有自画像传世。

然而虽则中国古代自画像在画坛并不十分流行，却自画像活动其实从未间断过。

中国关于自画像最早的记载源于《后汉书》，“赵歧，通经学，多才艺，常自写真。”据此，成为“自画像可考第一人”。

 

徐悲鸿的“自我系列”作品

不仅有着真实的现实主义感

还流露着一股对生活与艺术的执着

 

潘玉良的自画像有着强烈的个人风格

作品的展示着不同时期的自我生活状态

也将一份对艺术的执念、对沧桑世事的坦然与对祖国的怀恋表现得淋漓尽致

 

 

据说张大千的自画像有达100幅之多。他的自画像构思奇特，丰富多彩，记载自我精彩生活的，或登山赏松、或划舟游湖，无不充斥着生活气息与情趣。而其形象中的大胡子简笔头像，逸笔草草，毛发稀疏，却又神采活脱，将神态精彩刻画。

 

自画像所描绘的自我世界，往往是给予自身内在力量的展露，在自画像中直抒己见，袒露自己的内在世界，这样的自画像，是充满力量的，当观者注视着它，能感觉到画者活跃的生命力。

因此，自画像充满着生命力与活力，从内容、形式到深层内涵，都具有一种独特的魅力。

 

 

 

 

自画像的艺术价值与收藏价值

 

1969年 张大千 《自画像与黑虎》 设色金笺 （2010年中国嘉德秋拍 成交价：4536万元人民币）

 

整个绘画题材看，自画像的题材是特殊的，不仅仅是是绘画“艺术本质”的追求，还有画家对自己的重新认识，画家凭借着专业的绘画知识以及对自身的认识，更能将“画中的自我”表现出来，其中，也更有利于画家将自身的情感投注进去。

 

 

也是由于这一门类的特殊，这些自画像真实记录画家的形象和特点，流露画家的情感与生活，才具有更高的艺术价值及收藏价值。

 

 

 

艺术家为什么要画自画像呢？

王尔德说：“爱自己，是长若一生罗曼史的开始。”

在自画像中，或许他们也是在寻找理想化的自我，

以及理想化的艺术阐述。