读了近期美术报《潘天寿先生“中西绘画拉开距离”论是中国画科学发展的战略思想》一文，中国当代知名的画家教授学者聚集一堂，大谈中国画不要素描不要写生，在艺术和科学发展到21世纪的今日我觉得有点可悲。中国画临摹很重要，但代替不了写生。有专家说“写生”是外来概念，其实大家都知道宋代就有写生之说，比西方还早。有专家说潘先生到雁荡山采风时一幅写生都没画，回来创作了不朽之作，这也许是事实，但这只能是个例，绝不能代表说所有画家和中国画的普遍规律，就像有人用左手吃饭就要求所有的人都得用左手。近百年中国画有很大的发展，这其中包括学习素描和提倡写生（也包括解剖色彩透视等）。艺术不能闭关自守，各国各民族间相互学习，我们知道毕加索等西方艺术家也吸取中国的艺术而成就了自己。中国是个大国，中国画也一定是百花齐放，艺术教育也应该多样化，就说继承传统，既有老传统也有新传统，新老共存。“改造中国画”这话对否不去说，几千年中国画的发展变化是事实，随唐绘画与魏晋南北朝不同。宋元与随唐又有变化，明清与宋元也有新的进步。中国的绘画艺术是东方艺术的代表，是独立的艺术体系，是独立的但不是封闭的，是民族的但又是世界的，否定之否定是事物发展的规律，盲目排外和盲目自尊都是有害的。
作者：zcr1944
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