艺术的方法 。1）美是一种基于人性的普遍真理。发现美，是一种感性直观，不靠知识、思辨、推理、归纳的方法。2）艺术的表达，是一种技术，需要学习、研究、思考。
面对好风景，人人都能感受到美，程度不同而已。能用语言表达出微妙的感受，这就是语言艺术。
有些人对感觉直观有天赋，可以成为鉴赏家。有些人对表达技术有天赋，可以成为高超的工匠。两者结合，才能成为好的艺术家。
不动脑子的儿童，能画出大人们都认为很美的画作。可见，艺术不需要动脑子，不需要知识、思辨、分析、逻辑之类。需要的是赤子之心、热情。
但是儿童的绘画，得不到比较高的艺术境界、层次。单纯的儿童和历经沧桑的老人，对事物的直观感受、内心活动，是不同的。
善于画画的孩子，画的都是源于现实生活。1）形式美。绘画的形式趣味和现实生活的结合，产生了令人愉悦的美。2）情感表达（宣泄），比如画妈妈、画同学。
不擅于画画的人，1）对形式美，没有感觉。也就没有兴趣。2）对现实生活缺乏情感，没有情感表达的动力。他们也许对科学实验更感兴趣。
也有一些闭塞、没上过学的老奶奶、农村剪纸、民间艺人，甚至精神病人，能作出被世人公认的艺术作品。甚至超越学院专家。可见，艺术与人的内心、情感、精神有关，与知识、学养、品德无关。
人要避免知识、逻辑、思维习惯的阻碍，才能进入艺术的逻辑。回到儿童的观看方式，审美方式。才能发现原始的、清晰的美。世界之美，被艺术史编码、过滤，我们只看到样品，而看不到原始的、干净的、真实的世界。
电脑CG，插画，脱离了正统的美术史。回到单纯的原始感觉，于是，创造出许多被大众喜欢的美的东西。比如动漫。学院派艺术，太看重知识，把艺术当普通的学
问，往往容易走向腐朽。摇滚乐，爵士乐，hip hop，是因为民间、街头的人，脱离了系统知识，又有强烈的现实生活感受，就具备了发生艺术的条件。
。因此，评价艺术作品的好坏，也不能靠理论、经验、思辨。也要凭纯净的感性直观。
可见，艺术创作和艺术欣赏，困难和障碍就在于，清除知识，明心见性。无法而法，损之又损。回到初心。
现实的艺术
。艺术作品，只与具体可感知的对象有关。牵扯到历史、观念、思想、实用性等，都不是艺术的本分。艺术要求具体的、可感知的、实实在在的东西。也可以说，艺术的本质是“现实主义”的。
只有落实在纯粹的具体感知，不夹杂观念、知识、文化、历史等，艺术作品才能成为可以被所有人直接欣赏，并且达到普遍公认的“美”。
作者：z731747
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