2020年江苏美术馆馆际联盟推出了“众美大观——江苏美术馆馆际联盟馆藏精品赏析”活动，联盟六十多家成员单位共有四十三家美术馆参加了活动。这些时间跨度自唐代至近现代的国画、版画、油画、水彩、书法作品，通过江苏省美术馆联盟微信平台分二十二期推出，并编制印刷了图录、录制了音频版进行线上展览，以多种方式满足人民群众的文化需求，收到了良好的社会效益。

通过对馆藏作品的研究与解读，让更多的观众足不出户地了解、欣赏全省众多美术馆收藏的精品力作，是联盟继续举办推出“众美大观2021——江苏美术馆馆际联盟馆藏精品赏析”活动的目的，以进一步展示江苏文化建设的成果，推进艺术创作与传播，同时也借此引导全省美术馆加强对馆藏作品的研究和推广。

2021年是十四五规划的开局之年，江苏美术馆馆际联盟也迎来了成立的第五个年头。期间联盟各馆相互扶持、携手共进，切实发挥出联盟的独特作用，建立完善共享机制、深化合作交流、促进共同提高。此次活动也得到了众多联盟成员的积极支持。42家美术馆、42幅作品、42篇赏析，这些艺术作品与时代精神互为印证，与人民生活息息相关，反映了江苏地域文化的特点，切实让观者感受到作品中蕴含着的美的思想、美的情感、美的形式，以美言志、以美育心，使美术成果更好地服务于人民群众的高品质生活需求。

刘海粟（1896-1994），名槃，字季芳，号海翁，江苏常州人。现代杰出画家、美术教育家。1912年与乌始光、张聿光等创办上海图画美术院，后改为上海美术专科学校。1914年秋始任副校长，1919年7月始任校长。1952年院系调整后任华东艺术专科学校校长、南京艺术学院院长。早年习油画，苍古沉雄。兼作国画，线条有钢筋铁骨之力。后潜心于泼墨法，笔飞墨舞，气魄过人。晚年运用泼彩法，色彩绚丽，气格雄浑。他始终以敢为、无畏的精神，以不屈、坚韧的斗志、不息变动，在二十世纪的中国社会掀起了一股“壮阔雄奇”的艺术波澜。

“清奇古怪”，指的是位于苏州光福司徒庙内的四株古柏，曾遭遇雷击后大难不死，呈现出或挺立、或虬曲、或卧地的奇观，乾隆皇帝赐名“清奇古怪”，至今已有近两千年的历史。

此幅画作凸显出了刘海粟“大写意”的艺术特征，运笔古拙豪迈，线条厚重如古篆，注重气势与情感的宣泄，将古柏苍劲雄浑的气势展现得淋漓尽致。左侧题款“清奇古怪舞夭矫，风火雷霆劫不磨”赞颂了古柏顽强不屈的生命力，更自喻其饱经沧桑的人生经历与百折不挠的人生态度。

刘海粟美术馆 张婧琳

吴青霞（1910—2008），名德舒，号龙城女史，别署篆香阁主。江苏常州人。为江南收藏家、鉴赏家吴仲熙先生之女公子。1934年与李秋君、周练霞、陆小曼等组成中国女子书画会。1956年受聘为上海中国画院画师。上海市文联委员，意大利欧洲学院院士，杭州西泠印社社员，上海市文史馆馆员。

吴青霞爱画大雁。因雁爱群尚义，飞鸣宿食均有准则，她十几岁时就着手描绘，临摹过宋人的工笔芦雁，以后渐渐倾注于学边寿民；以半写意的大笔，点垛落墨，力求洒脱生动。边氏芦雁，只数不多，布景简单，而吴青霞认为大雁有气势，“碧云天，黄花地，北雁南飞”，何等慷慨苍凉。她追求辽阔的境界，用山水补景，“平沙曲岸，白苹红蓼”，芦苇也撇得远近掩映，疏密有致。她笔下的芦雁图显出“江南水阔，漠北沙寒”的气象。

吴青霞认为：画芦雁，雁，稍下一点功夫，一二年就可观了；而撇芦草可大难，得有七八年的苦练，才能达到出笔劲利，飘举有力。撇芦，最见笔力，最显功夫。她一直记得小时候父亲对她说：“画花容易得梗难，写竹、撇芦、画梗，全赖笔底下功夫，没有书法根底画不好。画是写出来的，不用功勤练，哪来笔力？”她秉承庭训，锲而不舍，才达到这样的火候。

此幅《芦雁四条屏》，画面中寥寥数笔便描绘出形态各异、形象生动的大雁；而芦草劲挺有力、疏密有致。大雁芦草相互映衬，动静结合，风、花、雪、月四个场景中的芦雁觅食、嬉戏、飞翔，悠然自得。

常州画院（吴青霞艺术院） 江荔

供 稿：庄 芸、叶 涛、吴浩然

监 制：宗 洁

编 辑：陈 也