中国书画一直以来都被认为是美化心灵、陶冶情操的高雅艺术形式，也是人类抒发情感之工具、寄托精神之家园，国画这一被公认具有极高艺术价值的绘画形式更是能带给人美的享受以及无穷的韵味。
　　在中国传统国画中，在色彩的使用上不同于西方绘画中更倾向于以浓重的色彩来表现作品的形象及内涵，其主要采取对黑白色彩的灵活运用，构造出一种独特的层次，以较为模糊的辨识度来展现作品的意境。
　　张东林作品 《乡山情韵》
　　在国画家张东林的作品中我们也能看到传统国画的印记，但在他的作品中却也包含了属于自己的个人特色，在其以风景画为主的作品中能让人感受到国画的朦胧感，却也附带着满满的真实，凸显出国画特色的同时也融入了现代画作新时尚。
　　张东林作品 《房山人家》
　　这两幅出自张东林之手的《香山情韵》、《房山人家》都以描绘冬天山村的壮丽雪景为主，白茫茫的一片将大自然的美好尽情展现在我们面前。其采用的黑白两色调更是凸显了中国国画水墨相结合的艺术特色所在，白茫茫的雪花与黑色的枝桠相互辉映更显明晰的辨识度。画中最出彩的地方还在于小童的出现，雪地里玩耍的小童使得整幅画面更富含生命的气息，更暗含冬去春来，万物复苏的美好寓意。
　　国内众多的国画作品中写山绘水的并不少见，但着重描绘大雪覆盖下山村的作品却并不多，这两幅以写实的笔法，通过灵活的水墨色彩运用，将大雪覆盖下寂静的山村描绘的活灵活现，可以说是难得的好作。