艺术沙龙现场

　　5月1日下午三点半，在艺术北京建行私人银行 VIP 室进行了一场精彩的艺术沙龙活动，该沙龙由《艺术商业》杂志主办，探讨“摄影，艺术的边界”。活动现场由《艺术商业》杂志副主编岳岩主持，上海摄影中心创始人刘香成，泰康空间艺术总监唐昕，华辰拍卖常务副总李欣分别从摄影艺术的发展脉络、中国摄影市场变化以及如何收藏的角度做讨论。

　　沙龙开始，由上海摄影中心创始人刘香成以经典作品案例解析，对摄影艺术的发展、市场价格以及摄影的收藏做了简单的梳理。他讲到：“1827年，一个法国人和一个英国人在相差不到六个月的时间发明了摄影技术，而由于摄影技术的发明，对传统绘画产生了很大的影响。”但是随着摄影技术的发展，摄影又变成艺术家的创作工具，现在面临的是传统的摄影和新的摄影的结合。

　　刘香成还分析了关于摄影作品的收藏和市场。“摄影的收藏历史并不长，最早的是美国的两个画廊。1970年，美国的博物馆开始收藏摄影作品，但是数量很少，发展到2015年，摄影作品的收藏已经成为各大博物馆很重要的收藏门类。”

　　紧接着，华辰拍卖常务副总李欣从2006年中国首场影像拍卖谈起，梳理了近十年中国影像市场的发展脉络。“国际上大概七十年代开始有影像收藏，发展到今天有近四十年的历史，而在中国，有案可循的就是2006年那张《大眼睛》以34.8万成交。2011年，市场已经有了飞跃，成交价格超百万。2014年，整个艺术品市场开始萎缩，都在挤泡沫，摄影市场恰恰相反，以10-30%的趋势在上涨。”而关于摄影收藏收什么，李欣谈到：“凡是历史上绕不过去的人物、事件一定有收藏价值，该入手的时候要赶快入手。”

　　泰康空间艺术总监唐昕则从泰康本身的摄影作品收藏的思路谈起，如何选择摄影作品，如何研究并解读作品。“艺术家都很关注新技术，而在艺术创作中，摄影是最早被使用，我们从研究当代艺术出发，对当代艺术的媒介也会有更多的关注，而在所有的媒介中，我们选择作为艺术创作媒介的个案，所以，泰康空间对于摄影的关注是从这儿开始的。”

　　“从对摄影的观察到研究以及收藏，我们是逐步学习并增加认识。我最早做摄影是从艺术的角度来看，比如纪实类作品，我们追踪的是它的审美，摄影进入中国一百多年，我们的收藏涉及的也差不多是这个时间线。对于二三十年代的摄影作品，我们也试图去看它的审美和特点以及代表性，从这样的角度选择收什么，不收什么。对于当代部分，就是艺术家创作的语言和媒介，这部分是很清晰的。但是四十到八十年代这段时间很特殊，关于这段的摄影研究和收藏在早期有很大的困难，所以我们开始研究个案，看那些不同的摄影师和他们的作品。如老一辈摄影艺术家吴印咸，他的作品跨越二十年代至八十年代，在研究过程中可以看到一个创作者如何从最初非常个人的表达，再到为主流摄影体制建立一套标准。所以关于摄影的收藏和研究，除了审美，这种标准也是核心。”

来源：雅昌艺术网