姓名：耿天平

院校：天津美术学院

专业：国画系

作品名称：丹霞皱月雕红玉俯首秋风不肯啼静谧

国画纸本创作年代2015

作品故事：花鸟画本质上是心灵化的艺术，花鸟画也有自身的语言结构，独特的构图方式，在表现形式上，或抽象或具象、或并置反衬，或通过环境氛围的渲染与花鸟画的情态化造型来表达。花鸟画的意境美与诗情画意相通，花鸟画的意境就是追求诗境，有些花鸟画作品虽无题诗却诗意盎然。“诗是无形画，画是有形诗”，诗意是花鸟画的灵魂，是花鸟画的内在生命，因此让花鸟画画面充满诗意，成为我追求花鸟画意境美的理想目标。 研究生期间，我对大自然进行了长期深入的观察，画了大量的速写、白描，正是这些丰富的积累，大大增强我的借鉴能力与综合意识，锻炼了突破既定模式的胆量与能力，由此激发了我对花鸟画的不断思索，并通过这种方式来指导和引导我的艺术实践和探索，让自己对大自然的一草一木进行更深入观察把握和研究，把对自然生命的热爱和对艺术把握都融入进自己的毕业创作构思中。 工笔花鸟画首重“经营位置”，即是经营画面上的表现因素，诸如点、线、面、形、色等。通过大量的写生，使我对线条的运用和了解更加深刻。长期临摹传统作品的研究，使我对工笔花鸟画传统用色和构图也有了更多的了解，通过这些有效训练，使我对创作大幅工笔花鸟画有了一定的认识和基础积累，结合平时在生活中的积累，又通过导师对我多方面的指导，以及自己不断地调整修改，使毕业创作顺利完成。 我的写意花鸟画既有纯客观写实的意味，又在写实的基础上，以写意画的规律，进行巧妙的运用和发挥，进行概括、取舍、提炼、使色墨互相交融，又有晕化、渗融的效果，这种处理方式既见笔墨趣味，又见造型的灵动性，使自己的写意花鸟画创作融造化与心灵合二为一，把直觉与潜意识都规范在审美的感动中去会意“天机”妙趣，使自己的作品玄而不玄，内涵“天机”。这样所创作的写意花鸟画作品才能富有灵性，达到气韵生动。

导师评语：

作品名称：凌风无故发清娇青霞紫雪点春风

国画纸本创作年代2015

作品故事：花鸟画本质上是心灵化的艺术，花鸟画也有自身的语言结构，独特的构图方式，在表现形式上，或抽象或具象、或并置反衬，或通过环境氛围的渲染与花鸟画的情态化造型来表达。花鸟画的意境美与诗情画意相通，花鸟画的意境就是追求诗境，有些花鸟画作品虽无题诗却诗意盎然。“诗是无形画，画是有形诗”，诗意是花鸟画的灵魂，是花鸟画的内在生命，因此让花鸟画画面充满诗意，成为我追求花鸟画意境美的理想目标。 研究生期间，我对大自然进行了长期深入的观察，画了大量的速写、白描，正是这些丰富的积累，大大增强我的借鉴能力与综合意识，锻炼了突破既定模式的胆量与能力，由此激发了我对花鸟画的不断思索，并通过这种方式来指导和引导我的艺术实践和探索，让自己对大自然的一草一木进行更深入观察把握和研究，把对自然生命的热爱和对艺术把握都融入进自己的毕业创作构思中。 工笔花鸟画首重“经营位置”，即是经营画面上的表现因素，诸如点、线、面、形、色等。通过大量的写生，使我对线条的运用和了解更加深刻。长期临摹传统作品的研究，使我对工笔花鸟画传统用色和构图也有了更多的了解，通过这些有效训练，使我对创作大幅工笔花鸟画有了一定的认识和基础积累，结合平时在生活中的积累，又通过导师对我多方面的指导，以及自己不断地调整修改，使毕业创作顺利完成。 我的写意花鸟画既有纯客观写实的意味，又在写实的基础上，以写意画的规律，进行巧妙的运用和发挥，进行概括、取舍、提炼、使色墨互相交融，又有晕化、渗融的效果，这种处理方式既见笔墨趣味，又见造型的灵动性，使自己的写意花鸟画创作融造化与心灵合二为一，把直觉与潜意识都规范在审美的感动中去会意“天机”妙趣，使自己的作品玄而不玄，内涵“天机”。这样所创作的写意花鸟画作品才能富有灵性，达到气韵生动。

导师评语：

艺术家简介：耿天平，男，2006年考入天津美术学院国画系，师从霍春阳，刘文生，贾广健，阎秉会，俞建十，陈福春，王慧智等诸先生，2010年毕业获得学士学位。2012年考入天津美术学院，攻读中国画花鸟硕士研究生，导师刘文生教授在校期间精习花鸟画，工笔，写意，没骨花鸟皆能，国画和书法篆刻作品经常参加全国展览并获奖。2007年参加“百年西泠，中国印”华北赛区优秀作品展，结集出版。2008年参加天津美院首届篆刻展。2009年参加天津市第六届书法篆刻展，作品结集出版。2009年获得天津美院奖学金。2009年参加“西泠印社，诗书画印”全国作品展，结集出版。2010年天津美院毕业作品展获得二等奖。2012年参加山东省郑道昭奖书法大展，结集出版，2013年参加天津美院师生精品展。2014年参加“泰山之尊”全国中国画，水彩画大展，结集出版。2014年参加第十二届全国美展天津展区优秀作品展，结集出版。2015年编著《国画入门，花卉篇》

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来源：雅昌艺术网