姓名：王彩珍

院校：鲁迅美术学院

专业：版画

作品名称：《行者·九歌》

版画30x75cm铜创作年代2017

作品故事：

每个人都有自己观察事物的方法，我选择在不断移动的过程中挖掘事物的不同形态。我将自己定义为“行者”，有很多人走过比我更长的路，看了更多的风景。但是，个体终究是因个性而独立存在的，这一系列作品是我对自己的总结，亦是我对世界的认知与判断。我选择了用一种横向观景方式的构图，对于画面并没有进行刻意安排。只是将自身抽离出固定的构图方程式之中，景致没有终点。

我迷恋荒原、尘砾，在此寻找与俯瞰造物主的乌托邦。我用铜版来进行我的创作，画面中的黑白灰都是用点与细线来完成的，并且选择了单纯的线腐蚀，没有使用过多的技法，这种单一的技法会使沙尘、石砾的表现更纯粹。我认为在极尽广阔的不毛之地，生命的跳跃度会比正常情况下要高得多。我用自己尽可能的工作量去呈现最不起眼的残垣断壁。每张作品都会耗费半个月以上的时间，制版过程中并不觉得枯燥，反而抑制不住内心的激动，就像是自己如临其中，当了回自己的造物主。

导师评语：

作品名称：《行者·分配空间》

版画45x60cm铜创作年代2016

作品故事：

每个人都有自己观察事物的方法，我选择在不断移动的过程中挖掘事物的不同形态。我将自己定义为“行者”，有很多人走过比我更长的路，看了更多的风景。但是，个体终究是因个性而独立存在的，这一系列作品是我对自己的总结，亦是我对世界的认知与判断。我选择了用一种横向观景方式的构图，对于画面并没有进行刻意安排。只是将自身抽离出固定的构图方程式之中，景致没有终点。

我迷恋荒原、尘砾，在此寻找与俯瞰造物主的乌托邦。我用铜版来进行我的创作，画面中的黑白灰都是用点与细线来完成的，并且选择了单纯的线腐蚀，没有使用过多的技法，这种单一的技法会使沙尘、石砾的表现更纯粹。我认为在极尽广阔的不毛之地，生命的跳跃度会比正常情况下要高得多。我用自己尽可能的工作量去呈现最不起眼的残垣断壁。每张作品都会耗费半个月以上的时间，制版过程中并不觉得枯燥，反而抑制不住内心的激动，就像是自己如临其中，当了回自己的造物主。

导师评语：

作品名称：《行者·牧羊人》

版画45x60cm铜创作年代2016

作品故事：

每个人都有自己观察事物的方法，我选择在不断移动的过程中挖掘事物的不同形态。我将自己定义为“行者”，有很多人走过比我更长的路，看了更多的风景。但是，个体终究是因个性而独立存在的，这一系列作品是我对自己的总结，亦是我对世界的认知与判断。我选择了用一种横向观景方式的构图，对于画面并没有进行刻意安排。只是将自身抽离出固定的构图方程式之中，景致没有终点。

我迷恋荒原、尘砾，在此寻找与俯瞰造物主的乌托邦。我用铜版来进行我的创作，画面中的黑白灰都是用点与细线来完成的，并且选择了单纯的线腐蚀，没有使用过多的技法，这种单一的技法会使沙尘、石砾的表现更纯粹。我认为在极尽广阔的不毛之地，生命的跳跃度会比正常情况下要高得多。我用自己尽可能的工作量去呈现最不起眼的残垣断壁。每张作品都会耗费半个月以上的时间，制版过程中并不觉得枯燥，反而抑制不住内心的激动，就像是自己如临其中，当了回自己的造物主。

导师评语：

作品名称：《行者·千高原之后》

版画45x60cm铜创作年代2016

作品故事：

每个人都有自己观察事物的方法，我选择在不断移动的过程中挖掘事物的不同形态。我将自己定义为“行者”，有很多人走过比我更长的路，看了更多的风景。但是，个体终究是因个性而独立存在的，这一系列作品是我对自己的总结，亦是我对世界的认知与判断。我选择了用一种横向观景方式的构图，对于画面并没有进行刻意安排。只是将自身抽离出固定的构图方程式之中，景致没有终点。

我迷恋荒原、尘砾，在此寻找与俯瞰造物主的乌托邦。我用铜版来进行我的创作，画面中的黑白灰都是用点与细线来完成的，并且选择了单纯的线腐蚀，没有使用过多的技法，这种单一的技法会使沙尘、石砾的表现更纯粹。我认为在极尽广阔的不毛之地，生命的跳跃度会比正常情况下要高得多。我用自己尽可能的工作量去呈现最不起眼的残垣断壁。每张作品都会耗费半个月以上的时间，制版过程中并不觉得枯燥，反而抑制不住内心的激动，就像是自己如临其中，当了回自己的造物主。

导师评语：

作品名称：《行者·九思》

版画30x75cm铜创作年代2017

作品故事：

每个人都有自己观察事物的方法，我选择在不断移动的过程中挖掘事物的不同形态。我将自己定义为“行者”，有很多人走过比我更长的路，看了更多的风景。但是，个体终究是因个性而独立存在的，这一系列作品是我对自己的总结，亦是我对世界的认知与判断。我选择了用一种横向观景方式的构图，对于画面并没有进行刻意安排。只是将自身抽离出固定的构图方程式之中，景致没有终点。

我迷恋荒原、尘砾，在此寻找与俯瞰造物主的乌托邦。我用铜版来进行我的创作，画面中的黑白灰都是用点与细线来完成的，并且选择了单纯的线腐蚀，没有使用过多的技法，这种单一的技法会使沙尘、石砾的表现更纯粹。我认为在极尽广阔的不毛之地，生命的跳跃度会比正常情况下要高得多。我用自己尽可能的工作量去呈现最不起眼的残垣断壁。每张作品都会耗费半个月以上的时间，制版过程中并不觉得枯燥，反而抑制不住内心的激动，就像是自己如临其中，当了回自己的造物主。

导师评语：

作品名称：《行者·卜居》

版画30x75cm铜创作年代2017

作品故事：

每个人都有自己观察事物的方法，我选择在不断移动的过程中挖掘事物的不同形态。我将自己定义为“行者”，有很多人走过比我更长的路，看了更多的风景。但是，个体终究是因个性而独立存在的，这一系列作品是我对自己的总结，亦是我对世界的认知与判断。我选择了用一种横向观景方式的构图，对于画面并没有进行刻意安排。只是将自身抽离出固定的构图方程式之中，景致没有终点。

我迷恋荒原、尘砾，在此寻找与俯瞰造物主的乌托邦。我用铜版来进行我的创作，画面中的黑白灰都是用点与细线来完成的，并且选择了单纯的线腐蚀，没有使用过多的技法，这种单一的技法会使沙尘、石砾的表现更纯粹。我认为在极尽广阔的不毛之地，生命的跳跃度会比正常情况下要高得多。我用自己尽可能的工作量去呈现最不起眼的残垣断壁。每张作品都会耗费半个月以上的时间，制版过程中并不觉得枯燥，反而抑制不住内心的激动，就像是自己如临其中，当了回自己的造物主。

导师评语：

作品名称：《行者·惜誓》

版画30x75cm铜创作年代2017

作品故事：

每个人都有自己观察事物的方法，我选择在不断移动的过程中挖掘事物的不同形态。我将自己定义为“行者”，有很多人走过比我更长的路，看了更多的风景。但是，个体终究是因个性而独立存在的，这一系列作品是我对自己的总结，亦是我对世界的认知与判断。我选择了用一种横向观景方式的构图，对于画面并没有进行刻意安排。只是将自身抽离出固定的构图方程式之中，景致没有终点。

我迷恋荒原、尘砾，在此寻找与俯瞰造物主的乌托邦。我用铜版来进行我的创作，画面中的黑白灰都是用点与细线来完成的，并且选择了单纯的线腐蚀，没有使用过多的技法，这种单一的技法会使沙尘、石砾的表现更纯粹。我认为在极尽广阔的不毛之地，生命的跳跃度会比正常情况下要高得多。我用自己尽可能的工作量去呈现最不起眼的残垣断壁。每张作品都会耗费半个月以上的时间，制版过程中并不觉得枯燥，反而抑制不住内心的激动，就像是自己如临其中，当了回自己的造物主。

导师评语：

作品名称：《行者·远游》

版画30x75cm铜创作年代2017

作品故事：

每个人都有自己观察事物的方法，我选择在不断移动的过程中挖掘事物的不同形态。我将自己定义为“行者”，有很多人走过比我更长的路，看了更多的风景。但是，个体终究是因个性而独立存在的，这一系列作品是我对自己的总结，亦是我对世界的认知与判断。我选择了用一种横向观景方式的构图，对于画面并没有进行刻意安排。只是将自身抽离出固定的构图方程式之中，景致没有终点。

我迷恋荒原、尘砾，在此寻找与俯瞰造物主的乌托邦。我用铜版来进行我的创作，画面中的黑白灰都是用点与细线来完成的，并且选择了单纯的线腐蚀，没有使用过多的技法，这种单一的技法会使沙尘、石砾的表现更纯粹。我认为在极尽广阔的不毛之地，生命的跳跃度会比正常情况下要高得多。我用自己尽可能的工作量去呈现最不起眼的残垣断壁。每张作品都会耗费半个月以上的时间，制版过程中并不觉得枯燥，反而抑制不住内心的激动，就像是自己如临其中，当了回自己的造物主。

导师评语：

作品名称：《行者·天问》

版画30x75cm铜创作年代2017

作品故事：

每个人都有自己观察事物的方法，我选择在不断移动的过程中挖掘事物的不同形态。我将自己定义为“行者”，有很多人走过比我更长的路，看了更多的风景。但是，个体终究是因个性而独立存在的，这一系列作品是我对自己的总结，亦是我对世界的认知与判断。我选择了用一种横向观景方式的构图，对于画面并没有进行刻意安排。只是将自身抽离出固定的构图方程式之中，景致没有终点。

我迷恋荒原、尘砾，在此寻找与俯瞰造物主的乌托邦。我用铜版来进行我的创作，画面中的黑白灰都是用点与细线来完成的，并且选择了单纯的线腐蚀，没有使用过多的技法，这种单一的技法会使沙尘、石砾的表现更纯粹。我认为在极尽广阔的不毛之地，生命的跳跃度会比正常情况下要高得多。我用自己尽可能的工作量去呈现最不起眼的残垣断壁。每张作品都会耗费半个月以上的时间，制版过程中并不觉得枯燥，反而抑制不住内心的激动，就像是自己如临其中，当了回自己的造物主。

导师评语：

艺术家简介：1991年出生于福建省 2010--2014年就读于新疆艺术学院 2014年至今鲁迅美术学院硕士在读 获奖及参展经历 2015年入选虚苑版画奖 2015年获康颂版画奖优秀奖 2016年入选第十六届全国藏书票暨小版画展 2016年入选中国美术馆民族大团结全国美术展 作品被中国美术馆收藏 2016年入选第三届虚苑青年版画创作新锐奖 2016入选第四届广州国际藏书票暨小版画双年展 2016年获康颂版画奖一等奖 2017年入选第三届塞尔维亚国际版画三年展 2017年入选第四届中国青年版画展 2017年获第三届八大美院研究生优秀作品展二等奖

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来源：雅昌艺术网