5月18日下午，魔方MOCUBE带来最新展览“无行地”。展览聚集了六位年轻艺术家，分别是陈哲、梁半、李维伊、刘夏、辛云鹏、于瀛，跨越绘画、影像、多媒体装置等不同材质的作品形式。

　　展览现场

　　展览在陈哲的三个光影装置中拉开序幕。红色的三个屏幕上像电影字幕一样滚动着三个不同身份的人的对话，看似无厘头的文字内容让对话内容变得碎片化。陈哲曾在“色影无忌·2015中国新锐摄影奖”中凭借其作品《向晚六章》获得大家。《向晚六章》是陈哲2012年期至今以黄昏为母题的长期项目。此次展览中陈哲关于“黄昏”的部分作品也得到了展示。

　　陈哲作品

　　陈哲关于黄昏的创作

　　刘夏展出的作品为架上绘画。对形体的表达是他在创作中一贯的关注点，作品中的人物多没有表情，在刘夏看来“面部出现表情就太明显刻意了，身体的语言、动势就能充分表达人的情绪了。”在一幅以兔子为主题的作品中，刘夏一反传统的色彩明暗关系排列，将画面最亮的部分——一只白色的兔子放置在画面中部，而颜色最深的黑色兔子在画面距离观者最近的前部，远处则是经典的灰色调。这就打破了传统的空间关系，使得一种深沉的压抑扑面而来。

　　刘夏作品

　　另一个展厅中的作品以多媒体作品为主，展出了梁半、李维伊、辛云鹏等艺术家的作品。

　　梁半作品《日落-日出》《我们整夜不睡 为了成为彼此的幸运儿》《深海恐惧症》

　　李维伊《风景、静物和肖像》

　　辛云鹏《录像》，由一声枪响，演员应声倒地开始，作者通过固定镜头记录下长达二十多分钟的“假死”。作为导演，在拍摄过程中作者并没有给予演员任何停止的口令，以致于躺在地上的演员在等待中睡着。

　　展览旨在提示创作路径、轨迹的隐秘性与现实问题刻度之间的维系，以及作者与观者在表述和传达中如何地辗转腾挪。而置身艺术话语并行交织的当下，创作由“此地”去往“彼处”的选择和姿态，即形塑了艺术的面貌。“绝迹易，无行地难”不仅比拟了创作路径的不可言说性，也提示了意象之外的玄妙。

　　展览将持续至7月10日。

来源：HI艺术 作者：吕晓晨