当书法成为共识（二十六）

　　提起书法中的“章法”，大家都不会陌生，“笔法”影响着字的结体，“墨法”影响着画面层次，而“章法”，从一定意义上说，可能最终决定作品的格调和品质。所以说，“章法”，可能也算是区别书法与写字的重要标志。

　　章法在书法中的地位重要，这一点大家都知道，但如何形成“章法”，可能就不是那么清晰了。章法，并没有固定的口诀，也不能死记硬背，况且，在不同时间里，我们甚至书写相同的内容，所展现的“效果”甚至“水平”都不同，这里，除了环境、心情等因素外，我觉得注意遵循一些带有“规律性”的东西，也很重要。

　　简单地说，就是一些“注意事项”。注意什么呢？我归拢了一下，就是“三忌”：

　　一是忌“满”。一个画面，不能“满满当当”，要考虑好主次分布，甚至要考虑必要的“留白”。再好的字，如果表现在没有层次、没有段落、没有间歇的画面上，黑压压的一片，也不会产生美感。

　　二是忌“同”。这里的“同”，有两个含义。一个是相同的字，在写法上要有差异；另一个是用墨要有变化，浓淡轻重要有所区别，这样，从整体效果上看，没有雷同感。

　　三是忌“俗”。这里的“俗”，是指“做作”，是为了追求“章法”而故意追求的刻意笔画。应该说，“章法”的形成，一个重要的前提就是“自然”，就是在内心已有大致框架的前提下，自然形成的运笔效果。行与行、字与字、段与段之间前后呼应，浑然一体，这样的作品才会给人以美的视觉，而之所以美，就是在“变化”之间。

　　章法，代表着书法艺术的最高境界，它不同于字的结构，也不同于墨的把握，而是一种多角度、多层面和多方位的艺术追求和艺术创造，它也代表了书写者的审美取向和文化造诣，我们很难用具体的指标去衡量，去鉴定，其中很多“美”的表现形式，需要的是更高层面的感悟才可能理解。

　　初学者，还是先从“变化”开始吧，正是那些细微之处的变化，才可能形成最终的“章法”，只是需要长时间的“打磨”才行。

作者：刘仁刚