《华丽与虚空》系列作品 油画

　　导语：

　　2月26日，西门子家电艺术空间举办的贾靖、王相懿“潮·驿地”油画作品展开幕，年轻女艺术家于2007年毕业于川音美术学院油画系，获硕士学位，她是个安静低调的女孩，注重内心的感觉，她的绘画结合了西方的抽象艺术观念和东方的美学观念。悬浮的海市蜃楼般的风景、水、大地和空气，组成了寂寥苍茫的画面。王相懿德绘画作品带有着主体境界和抽象性，表达着一种来自灵魂的探问，那些浮动的色彩和图景属于心灵的，从中你可以感觉到她想象的翅膀游弋在时间、空间与创造之间，蕴含着中国古典绘画美学的本质观念，是精神探索的一种感性表达。

　　采访者：刘倩 雅昌艺术网编辑

　　采访嘉宾：王相懿 年轻艺术家

　　雅昌艺术网：看你这次展出的作品，以《华丽和虚空》系列作品为主题，画面效果主要由细腻、复杂的笔触和潇洒、简单大写意两部分组成，为什么会以这种形式来阐释这个主题的作品?

　　王相懿：首先，我比较喜欢色彩斑斓的效果，之前在做过一些小的实验性的材料作品，我发现了非常密集、颗粒状的感觉很漂亮，然后就把他们引入到画面当中，使用了很多小的色块以及比较鲜艳的东西。其次，我也很喜欢空灵的大场景，大的宇宙的感觉，很空旷、空灵、包容。然后就考虑把这两种想法合在一起，形成了一种碰撞。最终在绘画的过程中形成了一些意外的效果，比如在最初想象出一个效果，但完成之后出现的是另外一种效果，我想这就是道家的包容和华丽世界的碰撞吧。在自己的内心也不太稳定，有时华丽的部分占上风，有时虚空的部分占上风，这受到内心的情绪和外在社会的影响的感受，这就是一种心境。

　　雅昌艺术网：这两种效果表现在画面上是相互的，这与你内心不一样的交锋和矛盾也有关系吧?有何关系?

　　王相懿：是的，在内心也是一种碰撞，两种心境的交锋。例如某时内心比较烦躁，而另外一种则是比较放松或者无意识的一种状态，这两种情绪会交锋，另外一种情绪则会消沉下去。

　　雅昌艺术网：这一系列作品画了多久?还会按照这个系列做下去吗?

　　王相懿：这些作品画了将近一年时间。这样的风格会一直探索下去，可能主题会有所改变吧

　　雅昌艺术网：你之前做材料作品，画油画多长时间?您觉得材料作品和油画作品对于您来说有什么关系和区别?

　　王相懿：一直在画油画，中间有穿插着做一些材料作品。我觉得材料和油画作品之间有很大的联系，最初只采用画笔来做的时候，思路是受局限的，而在做一段时间的材料作品之后，思维和手上作品都会有很大的拓展。之后就会关注更多的东西和效果来完善我的画面。

作者：刘倩