中国陶瓷绘画艺术风格的发展同步于中国画.中国陶瓷绘画艺术历来在学界受到各种争议，有人把传统陶瓷绘画艺术与中国画等同，有人认为二者不是同一个画种。陶瓷画作为一个词组，是由陶瓷和绘画组合起来的。
二者的关系，既是结合，又是制约和限定。因此，陶瓷绘画不是绘画的一个画种，就像舞台美术不属于美术一样。舞台美术是喜剧的一部分，它是综合艺术的一个有机体；陶瓷绘画是陶瓷艺术的一部分，它是器物的一个有机体。
陶瓷是陶土与瓷土经不同温度的窑火烧制而成，大多为观赏之用，漂亮飘逸。中国画一般称之为丹青。近现代以来为区别于西方输入的油画（又称西洋画）等外国绘画而称之为中国画，简称“国画”。
潮州孙壁龙先生在宋风海阳瓷艺坊创作的高古画风潮州手拉壶，画作，国画入瓷 超凡脱俗！
孙壁龙先生介绍说：“宋代山水画、花鸟画得到了空前的发展，徐熙之孙崇嗣创立的没骨写生法对后世影响也很大，宋代中国画自由、奔放，追求自然韵味，表现了人民对生活的热爱。
国画是用中国所独有的毛笔、水墨和颜料，依照长期形成的表现形式及艺术法则而创作出的绘画。陶瓷绘画也同样是运用独有的毛笔、水墨和颜料，在瓷坯、釉瓷载体上进行绘画。
中国画按其使用材料和表现方法，又可细分为水墨画、工笔、写意、白描等；按其题材又有人物画、山水画、花鸟画等。同样，陶瓷绘画也按照此进行分类并具有多种多样的表现手法。
从这点来说，陶瓷绘画是国画的继承者，追随者。”
孙壁龙先生画风兼工带写，设色清新明丽，简约淡雅。人物，花鸟草虫，格物致知，将传统绘画元素融入到自己的陶瓷作品中，将笔墨晕染的效果呈现在瓷土上。大家看看由蔡云藩先生拍摄的这些手拉壶作品，是否能找到自己的艺术立场？
陶瓷绘画和国画一脉传承，陶瓷绘画借鉴并发展国画的艺术创作方法，同时也形成了自己独特的立体艺术之美，打开了一个缤纷多彩的新世界，与国画一起成为中国艺术史上最绚丽的色彩。
所以，让我们手把一把孙壁龙先生绘制的潮州手拉壶，品一壶清茶，萝卜青菜，各有所爱。各自去找各自的喜爱味道就可以了。
作者：少妇108
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