移民，意味着什么，第一代移民都非常的清楚。这意味着抹去你的过去，是重生，是归零。个人的过去，现在和未来的状态是断裂不连续的。归宿感的缺乏，只因传袭而融入血脉的文化惯性，突然失去了支撑点；从内心深处，移民是无根的树。乡愁，是无人与说的寂寞。
我，也是无根的树，却试图在新的土地上扎下我的根。我十年的盼望，和这两年的努力。
读着加拿大七人组笔下的田野风光，我读懂了他们内心的孤单纯净和艰辛，我喜欢他们用画笔对加拿大的描述，真诚而朴素，画笔，不应该只是一绘画的工具，而是表示心灵的方式和语言。用笔触还原那种心灵的真实，这种“真实”在七人组里常能看到，但后来很少人再去尝试或延续。
我想，为何我不试试？让我血脉里的文化沉淀在这加拿大的土壤里扎根------做文化移植。这是我这两年的想法和一直的努力。
于是我试图绕过视觉的表像，以鸟瞰的角度，和纯粹的黑白笔触，去吟唱描述加拿大无尽的茂林，读她千年的寂寞。加拿大的美，不仅仅是枫叶色彩斑斓的美，甚至，色彩的喧哗掩盖了她不经雕琢的内在质朴。
有千年历史、完整、独到的中国山水画庞大体系，它是一把奇妙的钥匙，它可以打开自然DNA，进行解构和重组。中国山水画，对自然的表述是非常独到而深刻的，它让你绕过繁华复杂的表象，找到本质的东西，
这种解构和重组，不是无序而率意的。中国式山水的重组，是天地人合一，是遵从自然规律、有序的解读，这是我20多年在山水世界里的体会。
当你打开自己的灵魂和自然溶为一体的时候，那山、那树、那水不再是无情物，听他们的诉说，用我的画笔去记录，这是我两年所做的事，在Rockwood Park的湖边，在Irving Nature Park的悬崖前，在Tucker Park的枯树下, 在Spruce Lake的风口下····· 我只是自然之灵的记录者。
最后，它们成了一本本如同书一般的册页-----面对中国画，人们喜欢用“读”字来形容，看到的不仅仅是一些视觉上的刺激，而是自然之灵的缓缓的呈现，我希望这些画有它独到的磁场，在这，人们慢慢的放下外在的表象，以自己的灵，和山和树和水去对话。品画如同品茶，去体会自然的万般风情。
画面上淡淡的茶迹和墨韵，是我的烙印。希望自己延伸中国文化的尝试，在脚下这块土地上成功；能给自己和新移民的朋友们，一个文化的衔接和归宿。
作者：一靈
特别声明：本文为艺术头条自媒体平台“艺术号”作者上传并发布，仅代表该作者观点。艺术头条仅提供信息发布平台。
