作者：张复兴
中国美术家协会会员
上海书画院画师
上海文史馆书画社特邀书画艺术研究员
美国美中书画研究院特邀顾问
加拿大温哥华大华堂艺术中心顾问


       阿尔貝.加缪说:在艺术的泥泞道路上，个人的努力不过是艺术再发現的艰难跋涉，而总有几幅或伟大或平实的画面，将撞开你的心扉。在我近期对花乌画的研习中，常忆起多位前辈大家的瓶花作品，予我以深刻启迪。
       记得在美术学校读书时，教授素描的是著名美术教育家孟光，那年他病重我去探望他。孟师已很虚弱，躺在床上没起来。嘘寒中他告诉我，早已不出门了，精神好的时候就画这，他用手指了指桌上花瓶里的鲜花。那是正盛开的白色丁香，在幽静中散发出纯粹的光彩。我这才注意到，孟师的瓶花作品已挂滿了四壁。  在这些花的世界里，率真 、无拘、绚丽 、乐覌，洋溢着无限的自由，是一个真正的艺术家在人生的的暮期，灵魂对肉体和凡尘的超越，这种真切无羁的生命之作，感动着每一个阅读者。


       上世纪九十年代时我是一名美术编辑，有一次向时任上海美协主席的沈柔坚组稿，走进沈老的家，跃入眼帘的是花瓶中几株金灿灿的向日葵，那正是沈老欢喜画的题材。沈老早年从事西画，后专攻中国画，以大写意笔墨融入马蒂斯的色彩，作品不同凡响。但这种特立独行的画风也引发质疑，认为不是中国画。为此我很想听听沈老的看法。沈老说:对作品有异议，这很正常，关键在於画家要自信，坚持自己的艺术取向和品格。就象这向曰葵，始终朝着自已选择的方向不改变，这才有如此的风采呵。



       一九七九年上海人美出版了《程十发花乌习作》画集，十发先生送我一本，谦称为习作。里面有好几张瓶花作品，线条灵动洒脱，造型鲜活生动，色墨氤氲化醇，是花乌画中的神品。十发先生说他的花鸟画“起初只是作为人物画创作的补充，后来才从人物画中脱离出来。”又说:“他画花鸟，也是从不同角度描写人。"   我感悟到， 十发先生以人物画的形式内涵和笔墨精神贯通於花鸟画中，致使两者神韵融洽一致。而运笔如此流畅自然，就不单是在观念和情感上求同，更是十发先生在花鸟画技法上追求真与妙的统一，赋予全新的艺术个性，对此他下足了工夫。这无疑对我近期从山水画转学花乌画有着深深的教诲意义呵。