《白马》  布面油画   225 × 212 cm  2019

《城市边缘》 布面油画   270 × 230 cm  2019

《一个人的天空》 230 × 270 cm  2019

在喻红的这些作品中，首先可以看到一种与现实生活息息相关的人之处境，这种处境通过她作品中具象的形态表达出来，也包括她画面空间中那些与现实关联的天空、山峦、大地、水流与生物。但是她要表述的是个体事件与情境之间的错位关系，这种关系被她强烈的视觉造型所放大，因此她的作品中超现实的主观意识超过了客观的现实。

《重量》  布面丙烯  250x300厘米  2018

《重生》 布面丙烯   250 × 300 cm   2018

《未来》  250 × 300cm   2018

在她的画面中，总是出现带有相当奇幻性与魔幻性的超常规空间，那是一种想象性的视觉化和形而上学的具体化。我们所熟悉的那个经典的超现实主义流派曾经构筑起各种光怪陆离的场景，虽然超现实主义作为一种现代艺术流派已经成为历史，但是超现实的体验，特别是以个人视角进入的体验仍会不断延续下去。喻红正是这样做的，但是她体验和感受的是一个当代的世界，因此她的表达就不再是作为传统的超现实表达，而是创造了超现实表达的当代版本。

那一枪   布面丙烯   250 × 300cm   2018

《偶像》  250 × 285 cm   2018

《青春可以迷茫》  225 × 270 cm  2018

在这种如梦的叙述中，她的意识与这个时代的现实属性相互缠绕，她也将这种深度的意识转换为视觉的投射，在画面中构筑成种种隐喻与象征。在这个意义上，喻红的“梦”不完全只是属于个体的梦，而更多的是用一种“如梦”的叙述来表达对现实的感受。她作品中那些拥有极度夸张动态的人物形象展示了一种当代人的极度体验，躯体的伸张与不可思议的神态将人的物质性躯体造型转化为一种心理真实的造型，表明人不仅是生物的人，亦是社会的人，在种种社会境遇之中万物之灵与灵之万物合为一体，人与他所处的世界也形成了一种新的关系。

——范迪安

《麦粒、煤块和泥土》250 × 300 cm  2018

《愚公还在移山》  布面丙烯   500 × 900cm   2017

新世纪   布面丙烯   250 × 900cm   2017