笠夫作品《恣意》。

　　11月16日下午，1618艺术空间开业仪式暨“他再画——笠夫个展”开幕典礼在深圳南山区中心路鸿威海怡湾贝比城举行。开幕式后，评论家皮道坚、杨小彦、杭春晓、胡斌、张新英、刘礼宾等就笠夫的艺术进行讨论。

　　倡导“生活艺术化”理念

　　据1618艺术空间负责人黄煜桐介绍，中国艺术市场正处于朝阳般的上升期，1618艺术空间选址中国艺术版图中相对平静的深圳，且落户秀丽清幽的深圳湾畔，正是为了在深耕本土的基础上辐射四境，探寻中国当代艺术收藏文化的蓝海。1618艺术空间将与艺术品市场各环节合纵连横，倡导“生活艺术化”理念，向观众推介优秀当代艺术家。1618艺术空间还同时推出珠宝高级定制，同层次的精神需求。

　　黄煜桐表示，“他再画——笠夫个展”是1618艺术空间开艺术衍生品设计、开发等服务，满足藏家的开幕大展，由刘礼宾策划。据了解，笠夫是深圳画家，从小受家中长辈耳濡目染，对绘画有极高天赋。近十年来，他更是抛开一切回归到孤寂清冷的画室中，绘画从一种兴趣、习惯，转而成为他探索世界、认识自我内心的触角。

　　据该展览策展人刘礼宾介绍，本次展览分成两个单元，第一单元是“动静物”，展期将持续至12月14日结束，共展出笠夫所作的水墨动物、静物、山水约70幅。“在这些作品中，笠夫描绘了他对万物生灵细致入微的观察：猫咪的一颦一笑，花叶的一叹一息，山水的一显一隐……其实万物之存在，皆以动、静为表现形式，两者并无截然界限。笠夫深谙此道，因此‘可落笔方寸似无动，咫尺千里马飞奔’。这让他的画面如同谜面一样，引发观者想象：在一根线中熔铸了画家怎样的人生经验，在一朵花中涵纳了怎样的阳光雨露？”

　　刘礼宾说，对于人们司空见惯的猫、鼠、鸡、猴等小动物，笠夫的画能提供另一种视角。“比如《颂》，一只老鼠在猫强大的攻势下丝毫不怯懦，反而回头奉承天敌以谋求一丝存活机会，这倒让猫儿无所适从;比如《二鼠》，两只老鼠在窃窃私语，他们不是在担忧今天的午餐，而是在讨论当‘猫’这种物种消失后，鼠的世界会变成怎样……这些生动、诙谐的表达，看似脱胎于笠夫童年农村生活的奇思妙想，其实是源于艺术家的本质：真正的艺术家在社会中当属于最敏感的人群，他们角色犹如哲学家，金钱、荣耀无法取代寂静中的苦苦修行，对生死、宇宙的思索才是他们思想的彼岸。他们在看待寻常食物，并不只是用眼目去看，因此更具前瞻性和思辨性。笠夫便是如此，他的作品实则在讲述一个个社会寓言。”

　　学习东西方绘画技法

　　刘礼宾介绍，第二单元是“水油体”，展期将持续至2015年1月15日结束。其中展出笠夫的抽象水墨和油画作品约50幅。“在闭关‘修炼’的那段时间，笠夫曾饥渴地学习东西方的绘画技法和文艺知识，从敦煌壁画到‘元四家’，从表现主义到抽象派，他无所不学，而他这一单元呈现的作品，正是将所有的门派壁垒打破之后，所呈现的大成之作。笠夫的抽象水墨，往往是‘预谋’与‘神来之笔’的结合体，通过水、墨、综合材料的相互碰撞形成不同的肌理、纹路，湮成独特的氛围，这是光有笔墨经营所难以达到的，这也让他的画面细节亮点频闪。”

　　此外，在刘礼宾看来，笠夫的油画，有后印象派的自由个性，又带着表现主义的激烈表达，而题材则为超现实，多是描绘梦境，让人找到了窥视这位八尺男儿内心世界的途径。无论是坐卧行走，画中的人物多带着平静的表情，犹如参加完热闹的宴会以后，回味着仅余的恬静心绪。很多人称艺术家是造梦者，因为他们可以在作品中创造一个完整的世界。那么笠夫这位造梦者必是仁慈、悲悯的，经历过半个世纪的风雨后，他选择了宁静作为注脚。当然这种宁静不是死寂，而是如漫无边际的冬天雪地一样，底下潜藏着生死枯荣。若要了解，只能亲自前来，用手拨开水墨和油彩的云雾，直抵画家心田。

作者：魏沛娜,吴峻