去年科切拉音乐节上，Poetic Kinetics的作品

　　今年科切拉音乐艺术节在4月15日揭开序幕，并将连续举行两个周末。在正式开幕前，音乐节宣布了今年将亮相科切拉的一系列大型视觉艺术项目。

　　最近几年，音乐节主办方Goldenvoice一直致力于强调音乐节中“艺术"的一面。(2017年，科切拉音乐节还将会推出它与其一同进行的姐妹活动，Desert X艺术双年展。其中，内维尔·韦克菲尔德(Neville Wakefiled)将出任艺术总监，双年展也将围绕他所提出的“环境、社会和文化境况"而展开。)

　　音乐节艺术总监保罗·克莱门特(Paul Clemente)表示，观众能够在音乐节上看到前所未有的体积更大、花费更贵且更具野心的艺术装置。

　　“我们不做真人大小的装置，也不做两倍于真人大小的装置，"克莱门特对《洛杉矶时报》(Los Angeles Times)说道，“我们要做的是生产能力所达最大极限的装置作品，是我们可以搬运进音乐节场地的最大型的作品。我们希望你在百里之外也能感觉到视觉震撼。"

　　近年来，这个广受欢迎的音乐节越来越重视视觉艺术的呈现

　　加州棕榈沙漠城的艺术家菲利普·K. 史密斯III(Phillip K. Smith III)所创作的耀眼的镜面塔装置艺术在去年音乐节上大获成功，今年他将再度回归。不过，艺术家这次还将融入光影、空间和物体运动等元素融入了艺术作品中。同时回归的还有由阿尔曼多·勒马(Armando Lerma)和卡洛斯·拉米雷兹(Carlos Ramirez)所组成的双人艺术组合Date Farmers，据称他们今年将展出一座色彩斑斓、高达30英尺的雕塑，勾画了艺术家阿尔曼多·勒马已故的表亲。

　　克莱门特探访了世界各地寻找有才华的新人，想要为今年的音乐节增添一些惊喜元素。他在各大艺术活动，包括威尼斯双年展，哈瓦那双年展，巴塞尔迈阿密海滩艺博会中仔细观察艺术家和他们的作品。他解释道：“重要的是把这些在我们身处环境之外的新想法、新构思，带进我们粉丝的世界里"。

　　克莱门特在威尼斯双年展看过两位拉脱维亚的艺术家卡特丽娜·内伯加(Katrina Neiburga) 和 安德烈斯·伊格莱提斯(Andris Eglitis)的作品后，便委托他们创作一件利用回收木材和录像投影的作品。之后，他又在古巴发现了艺术家亚历山德烈·阿雷切拉(Alexandre Arrechea)，并委任他做一件50英尺长、14万磅重的雕塑装置，用以唤起人们对温室气体排放和海平面上升问题的意识。

　　科切拉音乐节的组织者曾受到批评，被指责说视觉艺术家并没有受到与音乐家的同等对待。

　　但对于出生于台湾的洛杉矶艺术家Jimenez Lai的委任作品，克莱门特则不愿透露有关细节。他只是将其形容为“一个复杂的建筑体物"，并声称这是“我们有史以来搬运到这个场地上的最大一件物体。"

　　与此同时，阿根廷的艺术家双人组R&R工作室()创作了一件描绘“一条无可否认的爱的讯息"的作品。克莱门特预感这件由两位现居迈阿密的艺术家所创作的作品，会成为科切拉音乐节上最受观众欢迎的装置。

　　尽管视觉艺术在科切拉音乐节上十分受欢迎，但作为至今已经连续举办了16届的音乐节的组织者，他们最近不得不为自己和艺术家们工作的方式进行辩护。据一位匿名艺术家向《洛杉矶周报》((LA Weekly))透露的消息，参与音乐节的视觉艺术家们对主办方心怀不满，曾经抱怨音乐节拒绝他们进入“潜在藏家可能会出现的地方"，譬如VIP区、表演后台或者各种派对。

　　那么今年参与这项音乐盛事的国际艺术家们是否会得到满意的结果呢，我们拭目以待。

来源：艺术国际业界动态 作者：Chen,译/Seline,Jingyin