我向来对什么猫王、虎王、牡丹王之名的画家不以为然，但人们称徐培晨为“东方猴王”，我觉得是名符其实的，并不觉有丝毫的夸张。

北宋易元吉之后，虽然历代名家高手也都画过猴，但专以猴为绘画题材、且把猿猴与时代社会相结合起来的唯徐培晨一人。

为了让笔下的猿猴出神入化，他几十年来走遍了荒山野岭，无数次体验群猴栖息的野逸生活，深入了解它们的习性，付出的艰辛可想而知。

他笔下的猿猴，跳跃在花草果木之间，并有青山绿水为伴。它们无论是个体的还是群体的，或攀或爬、或嬉或静，喜怒哀乐形神兼备，千姿百态妙趣横生，尽显猿猴灵性。他表现的，并非是动物园里的猿猴，也不是自然界的猿猴，而是被赋予了人的思想与情感的猿猴。那自由自在、无忧无虑的状态与诗情画意的自然环境，不正是人类所追求与向往的美好愿望吗？

把花鸟走兽画到出神入化并做到雅俗共赏是很难做到的，在近现代画家中知名度最高的是齐白石和徐悲鸿，在当今画坛恐怕就只有徐培晨做到了妇孺皆知。（文/汉画女）

进入上世纪90年代之后，才在半工半写中扩大写意的因素，不过偶尔也还画工笔，到新世纪他的写意猿猴已经自成面目了。这种面目的特点是“写中有工”，“画中有写”。所谓“写中有工”，是经过长期写生速写的磨炼，在精心观察描绘的基础上，用概括的笔墨去提炼，似乎放笔挥洒，却不失细节的准确，好像书法似的信笔写来，但笔下的猴子绝不像规范汉字那样千篇一律，画猕猴决不会混同于金丝猴，画长臂猿也决不会雷同于短尾猴。所谓“画中有写”，是在“应物象形”、“传神写照”的前提下，发挥一气贯穿中以笔墨抒发感情的书写性，这种对书法绘画用笔一致性的发挥，绝不以削弱绘画的具体性为条件。正因为坚持了写意画的“写中有工”和“画中有写”，在认识把握对象上下硬功夫，所以徐培晨笔下的猿猴，遍及黑猿、白猿、长臂猿、猕猴、白头叶猴、黑叶猴、台湾猴、黄山短尾猴、金丝猴、蜘蛛猴、黑白疣猴、月亮猴等品种，极大地拓展了猿猴画的题材。

画家徐培晨

徐培晨，别名沛人，1951年9月生，江苏沛县人，1967年毕业于南京师范学院美术系。现为中国美术家协会会员，江苏省花鸟研究会会长，南京师范大学美术学院教授、博士生导师。中国画山水、人物、花鸟皆擅，尤精丹青猿猴，有“金陵徐猿猴”、“东方猴王”之美誉。喜欢老师作品可微：yihuicang2018 文章来自公众号：艺惠藏