我写过一篇《展如牛毛》的文章，说的是画展太多，看得头痛云云。画家深受画展之苦，化钱费力，影响了创作状态。 
      但画展对画家也有不少好处，联展可以帮艺术简历镀金，个展如果操作得当，卖掉几张赚点钱也是常有的事。只是纯艺术的展览现在难得一见，一些“职业”画家更是深谙展览门道，不甘心仅混个面熟，动足了赚钱的脑筋。
      某“抽派艺术家”，作品走的是媚俗的路子，哪里有画展，哪里就有他的画，近年热衷在不同的画廊、不同的会所开相同的个展，一个展览卖掉几张，卖不掉的拿到另一个展览去，其个展密度令人咋舌，几乎几个星期之隔就能看到他的那些艳俗的抽象画。他的这种方式带来的销售业绩据说还不错。 
      也有脑子灵活的策划人，与某些盈利性机构合作，共同打造一个看似高雅的展览，其实不过是做了一个局，让那些买画的藏家在热闹的场面里多掏几个钱出来。某些大展更是商业气十足，急吼吼把所有的展览作品交付拍卖行拍卖，美其名曰市场化，新闻很大，效果很差，没拍出多少作品，与学术性更是背道而驰。这种大展已失却艺术的成色，沾染着浓浓的铜臭气味。
      当艺术品逐渐货币化之后，艺术开始贬值。当展览已成为一些人操控的变相交易之后，真正需要享受艺术的人完全可以拒绝去看展。纷纷扰扰与我无关不失为一种良好的心态。所以我曾建议兄弟们不去或少去美术馆，多去博物馆。
      现在养眼的、有价值的展览实在太少，打着艺术的旗号的展览却是不胜枚举。真正优秀的艺术品并没有出现在应该出现的展览里，艺术圈到处充斥着关系与交易，少有人在谈如何保持状态，搞好创作，很多人在考虑如何混展览，如何把画卖出好价钱。
      在艺术市场空前火爆的环境里，艺术品在他们眼中就是金钱，展览只是他们可以欺瞒藏家的一种方式，展览的成色也就可想而知了。