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2015-06-11 16:07
《有路的风景》纸本版画 78x78cmx4 2014年
《新穴位图—炫》纸本水墨 104X78cm 2014年
《无象系列之二》水墨宣纸拼贴 90x90cm 2014年
海报
《小红帽》纸本水墨 138x69cm 2015年
《清园含香》纸本水墨 28x28cm 2015年
《祥云系列之二》纸本水墨 68x137cm 2014年
《荷影》水墨综合媒介 98X136cm 2007年
《夜荷系列之五》纸本水墨 68x134cm 2015年
《一面湖水》布面油彩 185x185cm 2009年
《雨中桃叶渡》水墨镜片 48x27cm
《打坐者》纸本宣纸、丙烯 104×104cm 2014年
《抵岸20150518》纸本水墨 69×121cm 2015年
展览时间:
2015-06-18~2015-06-29
开幕时间:
2015-06-18 15:00
展览城市:
广东
展览地址:
深圳画院
主办单位:
深圳画院
策 展 人:
游江 金卓晟
参展人员:
绘画部分:董小明、郭桢、郑强、梁宇、陈湘波、杨晓洋、陈向兵、刘晓雪、任四四、郭维孪、游江、肖文博 音乐部分:刘一璋、秦嘉澍、肖文博、金卓晟、秦嘉澍、温璧合、姜雨欣、李马科、肖文博、103 Team
展览介绍:
音乐有旋律、节奏、和声与音色构成,它诉诸于人类的听觉;因此,它是时间范围内的声的艺术。另一方面,绘画是由图像、线条与色彩构成,它是静止的;因此,它是空间、造型与视觉的艺术。通过研究,我们发现,这两种艺术形式之间,通过意象或符号的连接,存在着各种形式的共通点。绘画中的“色彩”即音乐中的“音色”,而绘画中对空间的运用也类同于音乐中对时间的处理。而在主题的立意方面,两者间更是有不可分割的紧密联系——因为无论哪种艺术形式,它都是人性的结晶,是人性的升华、提炼与反馈。所有这些不同的感觉通过不同媒介在一个人心中产生互相影响,这种过程叫做“联觉”——这也是这次展览的名称来源。
在这次展览中,艺术作品被分为五个部分,分别对应同时播放的五轨音乐。“师法自然”是艺术家对自然的临慕。音乐通过对传统中国乐器音色的模仿试图描绘出画中景象的意境。“东方情怀”体现的是艺术家对于在东方语境下的客观对象的个人审美和情怀,音乐通过不同的音色间的对立和融合希望对此进行进一步探索。在“时代印记”中,大量物理性噪音的运用与画作相辅相成,体现了一种当代工业文明下,艺术家对生存现状的思考。在“造景移情”中,声音在音色上的明与暗的对比体现了作曲家对两位画家作品的个人理解。而“精神家园”是艺术家对万事万物在精神上的抽象理解,音乐希望以某种音高、音色或织体上的形式表达出画家内心的声音。
“眼与心——2015中国当代联觉实验艺术展”的绘画部分精心挑选了12位来自国内外作品风格迥异的艺术家,从传统笔墨的折枝花卉到充满观念与情感的当代水墨、当代油画,不同的作品用不同的艺术语言展现了丰富个体体验、强烈的群体记忆和具有批判意识的主体精神。音乐部分是一个分为五轨的10分钟长度循环播放的乐曲,作曲家希图用不同的方式和手段与绘画作品发生关系。请给自己一点时间随意漫步于展馆,用心看,用心聆听,你将由此得到属于你自己的心灵反馈。
策展人 游江 金卓晟
来源:雅昌艺术网
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