图片：Tom Little, Courtesy Carnegie Museum of Art

　　彼得·穆勒-蒙克(Peter Muller-Munk)是现代设计中不少标志性作品的缔造者。例如，他在1935年设计的那件令人惊艳的诺曼底(Normandie)水壶(为什么还没有人重新生产这个产品?)、经典的战后德古士(Texaco)公司标志以及1964年为纽约世界博览会所设计的“地球"(Unisphere)。近日，正在匹兹堡卡内基艺术博物馆(Carnegie Museum of Art， CMoA)举行的“从银器到不锈钢：彼得·穆勒-蒙克现代设计展"(Silver to Steel: The Modern Designs of Peter Muller-Munk)全面而详尽地回顾了穆勒-蒙克包括上述作品在内的设计成就。CMoA对于这场展览认真的态度和综合性的视角，给予了设计师和一些艺术界重要人物在博物馆享有的同等级别对待。然而，在纽约，尤其是在像纽约这样的地方，设计展往往都带着一股艺术展所不具有的虚浮，而设计展的策展人们还坚信他们所面对的是要为那些并不能让人一目了然的材料进行更多阐释——千万不要让我开始扯到那些令人羞耻到哑口无言的时尚展。

　　好了，牢骚就发到这儿。

　　让我们还是回到眼前的这个话题。在那场穆勒-蒙克设计展中，给我留下最深刻印象的(我们终于聊到这里了…)是V-Gard安全帽，也就是这次图片的主题。这顶帽子是1962年为矿业安全设备公司(Mine Safety Appliances)所设计并被那家公司使用至今，而帽子本身没有显现出一点年代感。

　　当设计师的作品能够将某个瞬间植根于我们的视觉文化中，甚至使它成为一个典型，那是一件多么美妙的事情。穆勒-蒙克做到了，在他40年的职业生涯中不仅留下了众多像诺曼底水壶这样出色的设计品，而他所设计的Bissell地板清扫器立刻就能把我带回到童年时代。不同于历史总是将同一种风格强加于一代人之上，当设计师的作品能够摆脱时代的烙印而存在，那就显得更为难能可贵。

　　视觉艺术却从无法像那样越过时间的痕迹。所以当设计作品达到了这样的高度时，它也证明了设计展的策展人从不应该为设计作品感到遗憾或抱歉，或者只是轻率地对待它。

来源：艺术国际业界动态 作者：译/Elaine