【钟创荣大师】浅谈现代端砚艺术创作。古人诗云：端州石工巧如神。端砚出自后天，端砚来自人为，端砚在于生生不息的创造。每一件精美的端砚，皆为精心构思，妙手得来之物。只有经过人们的鬼斧神工，这样的端砚才有无限的脚力和无比珍贵的艺术价值。
在我二十几年端砚创作实践中，通过不断与大师、业内行家交流端砚的造型、体栽的创作探讨，就对端砚设计创作的全过程谈几点个人认识。
一、相端石之精英
端砚创作要了解端石之精英的正确含义。这里讲的端石之精英，是指选取的端石要细润有光泽，致密坚实，纹理多姿，色泽洁净。
相石是端砚创作孕育的前奏，相石就是对端石进行构思，以决定创作什么样体裁的端砚。相石是一个苦乐心灵撞击的过程，当端石呈现在面前时，完整的外形让人欣喜若狂，当不可预料的瑕疵破坏整体时，有的只是惋惜。
面对端石，首先应观皮看色，对颜色鲜活的石皮，可保留制作成美妙的端砚作品。此外，还要看端砚的性，各种端石都有其特性，这就要求设计时，要弄清端石的特性，确定每块端石有哪些可取之处，才能使端砚在制作完工后，发挥尽善尽美的效果。
二、取人文之精髓
人文之精髓，指的是在端砚创作中常用一些寓意深刻，耐人寻味的构图来表达人们内心对幸福生活的向往与艺术追求，在创作中充分考虑工艺、现代审美情趣、风俗习惯等因素。
端砚的创作以传统的五大类：人物、山水、花鸟、走兽、仿古杂件为主。现代端砚创作的特点是保留端石的天然外形，以各种名山、名水、名人、诗词、典故为内容，把大自然的千姿百态，人文环境，美好的传说浓缩在一件的端石上。
中国的水墨山水，人物绘画对端砚的创作影响较大。有的端砚题材以某幅山水、人物画为蓝本而作，巧用构图，妙用题材，再根据端石的特性来构思山石、人物、建筑、花草树木，活灵活现的在端石上得到充分的表现。
三、创传神之意境
创作人员通过相石后，对端石已做到了心中有数，在心中对已形成一幅大致要表现的主题，如人物题材、花乌题材、山水题材等。然后描画在端石上或图纸上，使其显现出来。这是端砚作品创作的关键所在，是一个由虚转实的重要过程。
可以说每一块端石都有其本身之意，本身之境，只有天才的艺术家才能发现其中奥妙，能根据自己长期的艺术实践，将自己内在的意与境和端石本身的意与境相结合，借助于匠心独运的艺术手法汇成的情景交融，能深刻表现宇宙生机或人生真谛，从而进入无比广阔的空间的艺术意境。使之成为具体的可以供人们欣赏的端砚艺术珍品。
四、施鬼斧之神工
有了好的构思，还必须有好的制作工艺，我的体会是，端砚雕刻的制作是一个二度再创作的过程。创作者的作品设计灵魂所在是雕刻工艺师首先必须领会的，加上个人的文化修养及对整件作品的感受，设计者和雕刻工艺师之间的思想交流，是整件作品的顺利完成的保证。
粗雕造型的准确是端砚作品能否成功的第一步，这就要求好的基本功及定力了。细雕在端砚雕刻工艺中就是对粗雕的端砚进行精细修饰是使端砚作品进一步完美和增添神采的过程。这一过程中需要对端砚的许多细部进行雕琢，例如人物的面部表情、眼睛、服饰花纹；兽鸟的眼睛、毛发、爪尖、嘴时；花草的茎、叶等最能显现神韵的部位进行逼真的刻划。每件成功端砚作品的诞生都凝聚着创作人员的辛勤劳作。
千年端砚艺术宝库群芳异彩，超凡脱俗，给人们带来意境之美，让人无限遐想和感叹不已。
现代端砚创作也要适应现代社会的需要，在渐进中继承，在继承中变革，不断推陈出新。
《祥龙报喜》钟创荣大师作品
作者：jushiyuan
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