中西兼容，维新惟变，生命不息，创新不已！杨刚老师的作品，变是唯一的不变，探索艺术自由之路。不迎合市场，坚守自己的内心，艺无止境！他说，“做好时代给自己的责任，作品就是自己的传记。”

　　一位纯粹的艺术家！

　　动，是杨刚老师作品的主要基调，他敏锐得捕捉到人物稍纵即逝的细微变化，准确无误得表现在纸上或画布上，眼到手到，这得益于数十万张的日常速写基础；态，是更高阶段的境界。“意态由来画不成”，态是难以传达的，动感之外，能够传神达意，人物呼之欲出，无论是早期的工笔重彩还是后期的写意笔墨，杨刚老师总能下笔如神，简繁得当，这得益于其深厚的笔下功夫；范儿，是再上层楼的境界，说的是格局，是气度。画中茫茫草原，驰骋马上；风雨欲来，霁月光风；交响乐辉煌气势，竞技场上剑拔弩张……无一处不饱满，无一处不阔大。静谧时如处子，无声处听惊雷。这便是范儿，势儿！

白毛风，油画，140×180cm，2016年

暮雨低，38x49cm， 水墨，2010年

乐之灵，126x227cm， 水墨，2001年

杨丽萍的舞蹈，2006年，尺寸不详

高山滑雪，2014年，尺寸不详，水墨

冲向终点，2012年，81x76cm，水墨

射门，2012年，尺寸不详

望烟归，2015年，33x44cm，水墨

乌珠穆沁大马群，2018年，128x323cm，水墨

​古战场，2004年，567x97cm，水墨

　　“自由长旅”，在探索艺术的自由之旅中，杨刚老师的作品，初看赞叹，常看常新。

　　（本文作者：周文昭，艺术评论人，文化经济学者）

作者：周文昭