夜山白雪沉寂时：郑新安水墨山水的洪荒之美

 

文/华童舒

 

中国画画家，从来都不是自然的描摹师，而是心灵境界的高级捕手。

师造化、师传统、师我心，这是一个艰难寻找过程。

从中国画水墨材质本身来看，一个中国的画家追求创新，大多采用抛弃传统艺术语言，用制作，解构，混搭，跨界等方式，实现与传统中国画语言的疏离或背判，从而获得了新生。实际上，这是一种与传统切割的作法，不是中国审美接续的光明正途。甚至在某些方面突破了中国画的底线，让中国画变成了一种工艺画，装饰品，这条路是很危险的。

真诚的中国画家或者说是水墨画家，是要有从传统中脱颖而出的本事，有企及甚至超越其所追寻的艺术传统中的大家水平，为千年传统提供全新的语言养份，为中国水墨艺术提供新鲜的营养，创造出另一种新传统的可能性。

不用综合材料来弥补手上功夫的欠缺，而只用手工来完成传统与当代意像的接续，郑新安在当代中国画家中，是其中突出的一位气象大家，也是当代山水画独树一帜的个性存在。

当代绘画的混合媒材产生的效果并不是中国水墨画应有的理趣和审美。过分的热血沸腾，过分的尖叫血脉贲张，并不是中国画本原的美。

中国山水更多的是要表现自然的神秘与不可控制的灵魂精神。

郑新安，夜山雪之一，水墨宣纸，:180 x 97 cm 2018
 

郑新安显然是这样的神灵捕手。

他是中国画本质审美意境的创造者，是月光一般寂静安祥之夜的安抚者，是万籁俱静天人合一的安详沉思者，是优雅自然的生活方式与林泉相望笑傲江湖自然状态缔造者。

郑新安的山水用纯净的心态，完全势弃任何物役所缚着，着力展现静观、恢弘、静穆、尊贵、空旷，寂静、无望”的情感现实。

他用最为传统的笔墨关系，展现丰富的笔墨意趣；

他用放大了的，独立的笔墨语言，成为画面中最俊俏，生冷的，自黑式的独特形象支撑，使画面成为充满笔墨江山意趣的独特构成。

郑新安被痴迷于雪夜黑山下死一般寂静气氛的营造，以照映当代人渴望的心灵栖息地。

他笔下的高山、老树和雪线的景观，既有工笔画的优雅精微，又有写意画的恢宏大气；

墨色翻滚，线条腾挪；写的意趣与勾填的规整，形成一种有全新的审美体验。郑新安是将自然空灵的洪荒气质与当代心灵审美意味完美融合，独出机杼的山水画家。

郑新安始终认为：传统是中国山水画的一种精髓也是水墨媒介创新的基础，更是体现中国的文化特征的一种重要方式。

中国水墨的小桥流水、曲径通幽、深山静岭、心境如水、波澜不惊、宁静悠远，是中国画家毕生营造的美学意象。郑新安独辟蹊径，围绕着洪荒之美，人类渺小，万物微尘，与山往生的心灵大境界，寻找着一种与自然和谐永生的大美意境。
 

郑新安，夜山雪之二，水墨宣纸，:180 x 97 cm 2018
 

郑新安的山水汲取传统笔墨之精髓，注入当代生存神态之观念。是用最为精彩的笔墨表现最为符合当下人痛思的精神爱意新瞬间。

丰富的笔墨显示不一样的灰、白、黑墨色的细微变化，谈色的渲染与焦墨的对立，呈现出墨点无多泪点多的美轮美奂般的笔墨仙境世界。

郑新安，夜山雪之三，水墨宣纸，:180 x 97 cm 2018
 

中国古典文化的至高境界是艺术家将客观物化的自然造化与气象万千的胸中臆气完美结合，以抒写“妙在似与不似之间”的生动“气韵”。

心造山水，来自于内心的“写生”与精神的粹练。

浴火重生！

浴火重生！

浴火重生！

用纯笔墨的书法线质，描摹出高山雪山也似平原土丘似的心灵山景。它高山仰止，直上直下，无云无屋，却有着彻骨的荒寒与无尽的黑暗远方。

人类是那么的无助，无奈，无声！
 

郑新安，夜山雪之三，水墨宣纸，:180 x 97 cm 2018
郑新安以挚爱的客观世界为参照系，一边从前辈大师的作品丘壑中吸收养分，另一方面再以心灵的当代感悟，把对社会的焦虑，生存的压力，自然的神伟，孤独和沉默中的坚守，创造了一种与传统山水画完全不同的文化意境。
 

郑新安，夜山雪之四，水墨宣纸，:180 x 97 cm 2018
 

思接当代，魂系自我。

郑新安的山水结合了强烈个人式构图和非真实的山水样式，介于抽象表现主义方法和解构主义观念与李成、范宽、郭熙作品之间的意象吸收融合，同时吸收中国西部高山大川的形象进行有机融合描绘。

郑新安本身就是油画艺术家，他对中国传统绘画和西方油画传统了如指掌，同时对西方现代抽象艺术作品也有甚深的研究，油画的再现与水墨的表现，同时汇聚心中笔下，形成他介于抽像与具像之间的心灵山水图式。
 

郑新安，夜山雪之五，水墨宣纸，:180 x 97 cm 2018
 

其作品一方面深深扎根于中国绘画传统，同时又能令当代观众产生共鸣。

不论丛树环抱、或是山巅的下流下的白线、悬崖峭壁及盘桓其上的一草一木，都反映了中国传统山水中最具表现力意象的附加。

郑新安画中的山峦树木均来自于传统，灰色的云雾与模糊的峭壁构成朦胧的对比，这里即有吴彬和龚贤的墨色意趣，同时又加入非现实的自然光线和纹理效果，一条条白线，非瀑布，非光影，非冰雪，非道路，它比陆俨少先生的留白更加做作，更加刻意，处于抽像与写实之间，形成了奇异的画面意象。

郑新安作品中的树木和岩石的建构完全由传统书法书写的重新构造而来。在细节上完全没有自然主义的细节，而局部放大都是个个书法的笔意与线条的重置。

这是来自于笔端的自然想象，与书法墨像的纯线式美感自然展现。他通过渲染，渍留的方式，给人以黑云压城城欲催的洪荒感觉，似有遇见梦中的一种世界之巅令人难以置信的震撼效果。

对于郑新安来说，其作品的精神性并不在于意象的创造过程，而在于意象本身。他眼中的自然洪荒亲切迷人，让人想与其往生极乐。

他创造的是一种纯洁的，真诚的，无任何世俗纵欲的美。

静静的，山就在哪里；

静静的，神就在哪里；

郑新安山水图式，以蕴味无穷的笔墨神奇力量，展示出心中不一样的大千世界，让世界昏迷。

2018年10日5日
 

郑新安，夜山雪之六，水墨宣纸，:180 x 97 cm 2018