若要想让自己说的话，得到人们的认可，说话者是应该先想清楚该说什么不该说什么再去说的。这就叫负责。为他人负责，也为自己负责。虽然言者无罪，但是言者不能无德。

    昨晚，我抽出时间，看了一场电影。片名是《极限空间》，产自西班牙。故事情节很简单，讲述三男一女四个数学爱好者(家)，被人暗算误入一个被人设计好的房间内，面临一场生死时速的大考验。面临死亡的威胁，受害者必须不断地与对手通过手机解答各种数学难题，以争取生存的时间和空间。同时，他们还迫于巨大的精神压力，每个人不得不讲出自己的隐私和隐情以求从中发现解题的材料。否则，房间的四周墙壁就会通过外界设计好的压力向他们压缩。每解完一题，空间越来越小，最后受害者将在极限空间中，被压缩成肉饼。

    整场电影,我是在半醒半睡的状态中看完的，用我们的行话来说(本人曾在影院工作过)。这是一部“叫好不叫座”的悬念片。若要把它归类的话，它应该属于学术类而不是市场类的影片。说它“叫好”的理由是，影片的故事结构很巧妙合理，编得也很好，里面有很多趣味性的数学题，甚至类似脑筋急转弯的题目也被编剧用上了。如果把它作为一部电影学院的教学片看，学生还是可以学到一些艺术处理技巧的。另外场景变化少、生产周期短、消耗资金不多、演员表演也很到位，也是这部电影好的方面。说它“不叫座”的原因是，它的艺术处理手法已经陷入一种程式化的老俗套，它没有像美国巨片一样与时俱进地赋予电影新技术，新观念和新手法，拍得也有点像旧时的话剧，违反了电影艺术创作“应走向大众化的路子，要满足大众化的审美需要”规律，其结果必然使影院观众无几、门可罗雀。

说了这么多，只想说明一个道理：艺术欣赏与艺术创作一样，需要研究它的表现技艺，也要研究受众的需要，它更离不开的是时代的要求。

当然，这说的还是题外话。

言归正传，我们还是回到老话题：谈谈艺术。

谈艺术，我最想说的还是我们的中国写意画。

       如果中国写意画是水的话，那么它很深、很深、深不可测。对于不通水性者，或者初玩水的人来说，若不懂得尊重规律和敬畏生命的话，仅以为学了一些皮毛知识，就想依仗玩耍几下花招式的拳脚功夫来招摇过市，必然留下笑柄，以至于自己被水呛死仍不知何因。

       还是拿中国写意画画出的线条说说吧。

 在中国写意画的术语中，它不叫线条，得叫“用笔”。用笔画出来的线仅是其表象，笔锋才是其实质。笔锋的万般变化，真是非常人所能测。常见有思想保守者，画了一辈子仍然不得用笔的要领，也不知其妙之所在。总以为：凡锋必藏，有露与散者非劣必败。这是典型的只知其一、不知其二的认识结果。相对论告诉我们，没有绝对。何况艺术？

心灵需要自然，需要趣味。

艺术，以顺其自然为适，得其趣味为妙。所以，艺术应该掌握多变的法则。

       再说用笔吧.

       笔尖、笔肚、笔根、中锋、侧锋、顺锋、逆锋......甚至散锋、露锋，还有用笔的力度、速度，我们都不必去说它了。因为我们知道，我们是活人，活人搞的艺术，完全可以也应该去灵活运用艺术的法则。

       艺术，所有的法则都将归于我用，最终而成为目的的是成就我法。所谓：我求我法。是也。

明了此理，方知变通，才是艺术法则之根本。这是墨守成规者所不能领悟的妙境。何况还有更多的功夫在画外，需要从艺者去有所修为？

所以，胸襟要学会宽容，要像大海容纳千川。

      古人给我们留下了丰富的精神和物质的财富，值得我们去敬畏；后人也为我们书写画史，我们千万不要误导，更不要以为后人无知。对于他们来说，我们也要懂得尊重。

       所以，对于艺术作品，我们提倡看了再想，想好再说，负责地说。