文/《新快报》收藏周刊记者 梁志钦

《菊》33×67cm 

文人的水墨隽雅、淡墨欹豪的一面，在明代便发展至高峰，后世更将这种写意精神视为瑰宝，而承继前人的探索，知名画家陈明纪以清新的写意水墨，色淡素雅的意象构建出极具岭南气息的花鸟图式。

《争辉》68×68cm 

出生于广州的陈明纪，其艺术之树在岭南画派的哺育下成长，尤为善长花鸟、飞擒走兽, 笔下的牡丹、葡萄、荔枝、松鹤、飞鸟、走兽等栩栩如生。

《梅》33×67cm 

《二十四诗品·冲淡》中所说的：“脱有形似，握手已违。”不刻意求取，刻意即落有为，有为就破坏物我之间玲珑微妙的契会，破坏冲和淡雅的意致。在陈明纪的笔下，形态生动，呼之欲出“虾”着实让人叹为观止。他尤其擅长处理清新淡雅，晶莹剔透的笔墨运用，虾畅游于水中的状态被他幻化于静态的笔墨当中。另外，画家对雅致清香的幽兰处理，也特别脱俗出新，用笔之利索，墨色之淋漓构成了独特的个人艺术面貌。

《荷趣图》68×68cm

陈明纪一方面探索清雅之风，另一方面则恪守古拙内涵。拙的精神自老庄之后，便融入到了文人精神当中，画家更把此幻化于笔端，以拙守美。在庄子看来，拙就是从人的知识的跃跃欲试回到天全状态的懵懂，从人的欲望追求回到恬淡无目的，从外在的感官捕捉回到深心体悟。因此，追求天工的、自然的、平淡的、天真的状态也成了陈明纪创作不二定律。

《荷》180×97cm 

通过陈明纪的系列花鸟画作可以感受到，自由放松的书法用笔与天趣自然的境界追求。淡雅素色则流露出了含蓄不争的东方美学精神。

南朝谢赫对的画论“六法”中所言及“骨法用笔”，把线条在中国画创作中的运用内化成了“骨力”的追求，而在锤炼上，则与书法用线异曲同工，因此，到了宋元赵孟頫更直接把书法与绘画关系导出了根本，“石如飞白木如籀,写竹还应八法通,若也有人能会此,方知书画本来同。”又如吴昌硕所言，画与篆法可合并，深思力索一意唯孤行。而他的作品更是“临抚石鼓琅玡笔，戏为幽兰一写真。”

《兰香》33×67cm 

在陈明纪的作品中，不但线条如锥画沙，屋漏痕，更让人意外的是，书法所用的点、捺、提、按却成了他的花枝小叶的组成元素，形成了独具意趣又张力无限的艺术面貌。

《竹》33×67cm 

尤为值得一提的是，在其作品《幽谷清香》中，通过对野外花草的书写，构建出了空谷幽兰的意境，把山水潜在的深邃之境融化在了花草的笔墨之下，一方面反映了画家深厚的花鸟画功底，同时又说明画家对自然精神理解得深刻透彻。

《幽谷清香》44×67cm

多年来，陈明纪深耕中国画探索，钻研花鸟画精神，锤炼水墨功夫。尽管目前陈明纪身兼中国名家书画艺术院广东分院副院长、中国党建画院广州分院副院长等职务，但他的作品依然流露着内敛与沉着的笔墨气息，他的花卉不以浓墨博眼球，更没有艳丽色彩讨蜂痴，更多的是浓淡相宜，满足内心高逸的超越情怀。

艺术家简介

陈明纪

陈明纪，字帝佑，岭南画派画家。1961年出生于广州，从小酷爱绘画，毕业于广州美术职业学校。师从陈其中老师研习国画。现任中国名家书画艺术院广东分院副院长、中国党建画院广州分院副院长。

陈明纪善绘花鸟、飞禽走兽，笔下的牡丹、葡萄、荔枝、松鹤、飞鸟、走兽等栩栩如生，特别是“虾”跃然纸上，形态生动，呼之欲出，被著名收藏家、当代书画鉴赏专家、广东省收藏家协会名誉主席黎展华先生誉为“岭南第一虾” 。其作品受到国内外各界人士的欢迎并收藏，远销香港、澳门、台湾、新加坡、马来西亚、澳洲、美国等国家。