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陈文骥 似真似假 亦实亦虚

2016-05-18 00:00

  艺术家 陈文骥 由台北大学关渡美术馆主办,AYE画廊协办的“陈文骥作品·台北展”5月13日于关渡美术馆开幕,由冯博一担任策展人,展览呈现了陈文骥近十年关于艺术的独特思考,以及陈文骥作品所独有的疏离感。陈文骥说,我一直在力图和现实拉开一点距离,但是不是说完全脱离,它是一种若即若离的一种意识。我希望在这个里边找到某一点,是一种似真似假的感觉,亦实亦虚的取向。

  "陈文骥作品·台北展"展览2016年5月13日于国立台北大学关渡美术馆开幕

  陈文骥说这次在台北的展览有三个空间,正好可以把过去十年里所体现出来的作品面貌做一次区分 结庐在人境,而无车马喧 陈文骥的工作室设在燕郊主街旁的一座幽静小院中,街道上车水马龙、熙熙攘攘。进入小院,关上大门的一刻,所有的喧闹都被隔在了门外。工作室在院子尽头,红墙白门,这里也是陈文骥的居所。房间的布置非常简单,内敛又不失雅趣。因为正在筹备台北的展览,大部分作品都已经运抵台北,工作室此时更显平静。

  《中间·右边》 80×80cm 铝塑板上油画 2014

  《右上角》 80×80cm 铝塑板上油画 2014 1995年,陈文骥就开始在燕郊建立了工作室,那个年代来到燕郊需要在北京站坐火车,下车再步行半小时到工作室。二十年前的燕郊很小,走出一条街就是玉米地,更没有超市和像样的餐馆。“1995年来这边建立工作室,之后我基本上把自己的工作重心完全放在这了,在别的地方我也没有其他的工作环境,所以我更多的时间还是在燕郊,以前上课就回去,没课马上回来,现在退休了,所以这边彻底成为我生活和工作的中心了。”陈文骥说话语气平和,像大洋深处隐秘的暖流。对他而言这间处所正好与城市保持了恰当的疏离,既可与都市往来,也可以保证不受其束缚。既可与社会接触持续互动,“使艺术本身的意义和价值发生一些新的变化”,也可以独守书斋,在安静的氛围中专注于创作。

  《小于1/6》101×140cm 布上油画 2015

  《大于1/3》 101×140cm 布上油画 2015

  《1/2》101×140cm 布上油画 2015 十年与三十年 陈文骥的绘画近十年开始走向极简和抽象的道路,这次在台湾举办的展览名为“陈文骥作品·台北展”,是他首次在台北举办的个展,所有参展的作品都是2009年之后创作的,但这种思考和表达在十年前就逐步建立和形成,展览可以看做是他对十年创作的一次回顾。很多事情,在历经十年之后,会有一个更深刻的沉淀。回过头看看自己近十年的历程也算是对自己的交代,陈文骥说,既然有这么个展览机会,也可以对整个十年进行一个自我梳理和检查。

  《满意》 197×350cm 布上油画 2009

  《温度》141×66cm 铝塑板上油画 2014 陈文骥早年学习版画出身,1986年完成了他自己的第一幅油画创作《蓝色的天空,灰色的环境》到今年也刚好三十年,在这三十年创作历程中,每隔若干年陈文骥就会有一次创作上的转变。陈文骥早期作品更趋向超现实主义,专注于描绘荒诞化的场景或静物,折射出同一时期现实生活的荒诞和茫然。90年代末,陈文骥创作的视角,从房间静物扩大到窗外的风景,代表工业生产的烟囱、楼房等建筑成为了他主要的描绘对象,对工业文明的反思也成为了这段时间创作的一个主题。近十年陈文骥由具象绘画转向抽象风格,创作的媒介材料也选择了铝塑板,这种冰冷、尖锐的工业时代产物更能表达出艺术家对于工业与物质的思考。而更为重要的是,可以将这段时期的创作,看作是由早先的向外观看身边事物到向内体察回归本心的一场冒险。

  《不料》137×210cm 铝塑板上油画 2012 节制的情感,无尽的表达 从2006年开始,具象的风景、静物画逐渐从陈文骥的作品中淡出,取而代之的是不可辨识的物体,处理方式也变得更加节制,甚至连作品题目也充满了不确定的指向。这十年,陈文骥不断尝试在二维空间中创作出三维的真实感,并在这种抽象中延续他对具象性创作的执着。在抽象与具象的融合中,他不断为艺术寻找一种新的精神性上可能,在闭合的画面内,传达出无尽的意味。

  《另外》138.5×210.5cm 铝塑板上油画 2012 陈文骥说,很多人在我的作品中看到了禅意的元素,但这都不是我故意去设定的,观者因为自身有了禅的意念,所以在我的作品中自然感受到禅意的存在。我希望我的作品有这样一种方向性,在这种方向性中,观者可以看见不同的深度,更可以超越艺术家本人的思考。

  《 )(+)( (二连画)》34×60cm×2 铝塑板上油画 2015 陈文骥持续的在艺术中追求精神的外向延伸,沉溺于工作对于他而言是享受,是向外界投射自我表达的一种方式。在采访中,陈文骥讲起一段童年的往事,他从小就在一个孤僻的氛围里成长,小伙伴也是那些体质较弱的。绘画对他们而言是一件相对安全,并可以长时间专注的游戏方式。他们时常相伴,用笔在地上画画,用绘画与人交流。今天陈文骥早已过六十岁,绘画的语言和技法早已纯熟,在更多人眼中他是一位可敬可爱的长者,但在陈文骥自己的内心中,他仍然是当初那个在地上写写画画,保持着与世界的疏离,并在隐秘中展现寰宇间无穷秘密的孩子。

  《4边·1横》110×120cm 铝塑板上油画 2016 Hi艺术=Hi 陈文骥=陈

来源:HI艺术人物 作者:朱赫

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