如果温暖的生命能发光，那么画笔就是捕捉生命色彩的最佳工具。在卢海娜温柔的画面中，就充盈着这样一种活力。

    卢海娜，1981年生于河南洛阳。在2005年毕业于鲁迅美术学院油画系后，从2007年起创办个人展览，一直为我们呈现着富有天真和浪漫气质的画面。

    她的画作从个人角度出发，探讨对事、物、生命、世界的感知。她细心留意每一处变化，用色调记录对生命的不同感受、用画面表达对自我的不同认知。

无法测得的爱系列之二

    卢海娜用心对待作品，每一幅大概需要半个月到一个月不等。她将自己的家打造成一个安静的创作空间，在音乐的相伴下，探寻着更加成熟、全面的思想和丰富的绘画语言。

    对生命的认知、对爱的体会是卢海娜的创作源泉。在她的笔下，情绪在轻薄、随意的水彩中流动，经历在反复塑造的厚重油画中沉淀。

    广阔的星空给了卢海娜无限的灵感，在《无法测得的爱》一系列中，地面和树木成为浩瀚宇宙下的生命倒影。它们笼罩在朦胧的光雾或是光束中，广袤的星空成为吸引眼球的绝对主题。

无法测得的爱系列之一

    画家运用了大面积的单色，绿、粉、紫、橙四色尽显魅力。同最为动人的极光一般，在画面中渲染出寂静又治愈的氛围，令人冥想。

    观者仿佛被广博的爱所笼罩，淹没在对亲情、友情、爱情的思绪中，反思对生活中身边人的感情表达。

    画家似乎对深沉的背景色情有独钟，暗色的意境与明亮的星辰相互交织，呈现出生命的短暂和追念。

看见真实系列之一

    《看见真实》系列也采用了黑色的主背景，与鲜明的笔触形成了反差，观者感受到冲击而来的情绪，画面也似乎有了道出千言万语的力量。

    画布上，点状笔法随性地落下，泼洒出画家心中的一片星光。这些光点似乎是会呼吸的眼睛，注视着、引导着每一个在画前驻足的生命。我们和星星隔着整个宇宙，在此时此刻进行着对话。

无法测得的爱系列之三

    星空无时不刻不在运动着，它们的遥远位置、行动轨迹，对于短暂而脆弱的生命个体而言，难以预测，也难以估计。而它们的温暖光芒在这一刻被定格，成为超越物质的的永恒性瞬间，给我们带来心灵的宁静和安全感。

    《无法测得的爱》体现了卢海娜认知的转变。星空是的浩瀚的世界的倒影，在宇宙中，个体是渺小和不足的。只有开始放下自我的固执，才能看到造物主更高的旨意，体会造物主所赋予的力量。

无法测得的爱系列之四

    在卢海娜笔下，《无法测度的爱》是对生命的一种赞美，无论成功、失败，顺境、逆境，其中都有生命的美意和塑造。

    对于卢海娜而言，放下虚假的面具，面对最真实自己的时候，是她最难忘的时刻。

    画布是卢海娜联结想象与真实的媒介，《看见真实系列》就是便营造了这样自由而自然的空间。

《看见真实系列之二》局部图

    蝴蝶和飞鸟在或深切、或恬淡的色彩中飞翔，让人情不自禁地联想到花园和森林中的小屋。敏感细腻、缤纷多彩的物体和单一黑色的背景产生了强烈的视觉冲突和光影对比，构建出一种远近的空间感。

    花朵、树木和果实在泼墨般的笔触中成为戏剧性的暗示，让人惊讶、感叹和珍惜易逝的美好生命，画中的一切都浸透着神秘莫测的童话氛围。

看见真实系列之二

    《看见真实》系列记录了卢海娜遭遇瓶颈时的状态。她看到逃避现实、固步自封的自己，无力改变的事实如同黑色一般浓重。“但另一种更强大的生命光芒在，使我全新站立。”成为她新的突破点。

    现实的经验构成了进入画家梦想世界的通道，观者跟随着画面，随着画笔的轨迹进入了卢海娜构建的童话梦境，经历了一种心理发泄的体验，揭示画家内心最深处的、私人领域的诗意自我。

    卢海娜的画作，是关于爱的童话和真实，散发着不可思议的想象潜力和活力，引导着我们去思考。

    在画前的每一次驻足，都是一次复杂而难以自拔的梦幻旅程。