意境

萧条淡泊，难画之意。画者得之，覧者未识知也。（70年代题——小品山水）

 

画贵有意。这意不是浮浅的，只有用整个心灵去探索、去博取，才有可能得到。（1986）

 

花无正色，鸟无正名，取个意就行。

 

凡精神的东西，到最高境界，都是言语不能道，只有意会。

 

画中要有戏，百看才不腻。

 

苍老言意境耳，非一味浓墨焦枯也。中国艺术讲境界，讲自然天真，王静安所谓隔与不隔耳，岂完全在笔墨间求之耶！

 

中国画以“老”境为上，但 “老”又易入“死”，故以生矫之。生者，稚幼之谓也。

 

大画当求静气。（90年代题——棕榈、白鹅）

 

画画是一种生命的享受。

 

在雾中散步多么奇妙，一木一石都很孤独，没有一棵树看到另一棵，每一棵都很孤独。在雾中散步多么奇妙，人生十分孤独，没有一个人看出另一个，每一个人都很孤独。（黑塞）（先生根据此意境画了很多以狼、牛为题材的作品）1992

 

牛耶？狗耶？任尔呼！（题：山石、动物 ——90年代）

 

画画有新旧乎？曰：否，能表己意即可。（题——梅花）

 

画，天下变通之大法，山川形势之精英也。 此幅未得之。（90年代题——山水 ）

 

用笔做到重、大、圆、厚；用墨应苍润华滋；最重要有意境。怎样才能有意境？意境的根底是有终极关怀，有高的追求。与友人语。（1998题——墨彩山水）

 

 

意味

任何一件成功的艺术品都像一个生命体一样，它具有生命特有的东西，如情感、情绪、感受、意识、思想等。有人称它意味无穷，大概即指此吧。（1986）

 

画当点线融成一片，神功鬼斧、天造地设。非由人力，乃造化假手，风韵意味一空万古也。癸未四月写。王易。（题——山水）

 

中国艺术（不只是中国画）都有盎然活力，充满自由精神重视意味的表现。（姑以象征性来表述。所谓象征性，一方面不同于描绘性，二方面近于理想与抽象性，表达方式是言在此而意在彼。中国书画有形而上。）

 

中国艺术所关切的主要是生命之美，要求艺术气韵生动充满活力，有盎然诗意和机趣。中国书画最忌干枯、死板、柔弱、轻薄，因为艺术生命和宇宙生命一样，都是在生生不息之中展现自由创造之意味的。一幅画、一幅字或一首诗，它所表露的是酣畅的生意与无穷意味，是对宇宙生命的描述歌吟，因此才得以超脱粘滞，驰骋无碍，才能宣畅无遗。自由精神也是中国艺术的根本特性。

 

意在笔前，景生意外，唯石涛上人得之。写于存斋 乙亥（1995）夏。季之。 （题——山水）

 

不是习画久，哪知笔墨难。晨起游荒郊，归来写此篇。客问写何处，心物融会然。用笔多汉魏，意味开新篇。不古亦不今， 勿作旧章看。甲申（2004）三伏后，写于希去疾斋。 季之敬恒记。 （题——山水）

 

在中国画中笔墨是一种语言，因此点画之间不是随随便便任情使性，必须要有意味，富于感染性。因此必须长期艰苦训练，才能做到。