何谓经典艺术，大凡就是那些在文化的精神感召下，经历了人们审美经验完成后而具有历史传承的艺术创作。任何时代都会有自己的经典艺术出现，比如海派文化艺术的发展与继承，就历来不乏杰出的艺术创作和大家，如现代海派书法大家，中国现代著名学者、诗人和书画鉴赏家的潘伯鹰先生，便是其中之一。

　　潘伯鹰先生不仅有诗集《玄隐庐诗》传世，更有影响颇广的书法艺术专著《中国书法简论》，以及他作为书法大家所留下的不少经典书法创作。同时，作为上世纪五十年代首批上海文物保管委员会成员之一，潘伯鹰与谢稚柳等先生交往甚笃，为上海文博鉴定留下不少佳话，是上海文博事业的前辈，算起来与我当下的工作也颇有渊源。

　　潘仲武先生是潘伯鹰的嫡孙，也是一位长期从事艺术创作的艺术家。然而，他所走的路与乃祖不同，他祖父是一位地道的中国文人，毕生致力于中国传统经典文化的继承与发扬，而他则选择了一条不同于祖父的西方现代经典写实油画艺术的创作道路。早在上世纪八十年代，他的油画创作《红十字》即入选“世界和平年·全国美展”，《1949年的上海》则参加了“上海首届青年美术大展”，并获佳作奖。未及即赴美留学，从事油画艺术创作不辍，在旧金山艺术学院任教。其创作的油画《凝思》参加华盛顿第七届国际油画肖像比赛展，获特别奖。2009年11月在上海大剧院画廊举办了《回归经典——潘仲武油画作品展》。除了代表性的《芭蕾舞女》写实系列外，近年来，潘仲武的艺术目光转向了东方女性的审美，创作了都市女性题材的《海上·花事》系列写实油画作品。

　　作为新一代写实派油画家，潘仲武的油画艺术创作道路，呈现出一种不断攀登式的前进与超越。他虽然以西方现代经典写实大师美国的萨金特、瑞典的佐恩和西班牙的索罗利亚为其艺术创作的圭臬，在继承了萨金特高贵的肖像画技巧和佐恩对人物造型的洗练，以及索罗利亚浪漫色彩的同时，却又因为他身上所蕴藏的东方文化的审美基因所在，致使他的写实油画创作不同于我们通常所读到的油画作品那样——他创作的《芭蕾舞》系列和《海上·花事》系列等作品，给我们带来的既有西方现代经典写实油画艺术本体的纯粹，同时在画面的不同经营上又隐含了中国文人式的深沉情怀。

　　读潘仲武的油画创作，让我感受到经典写实油画艺术所散发出的愉悦的审美情致与魅力，在体悟西方油画艺术形式表现的同时，也在不经意中享受到了中国文人传统的对生命的尊重、理解与关怀。显然，这和他的出生背景有相当的联系，文化基因的沉淀有时并不以人的意志强为转移，它们会在所思所想的创作实践中予以透露。我想，这就是潘仲武的油画艺术创作之所以不同于我们所常见的油画作品的重要因素之一吧。

　　是为序。

作者：陈燮君