把普通的纸撕成大小不一、形状不同的碎纸片，再把这些纸片根据需要粘贴在一起，组成一幅栩栩如生的人像或者风景画，这样的创作你见过吗？这可是75岁李运正大爷的绝活儿，也称作“撕纸画”。

　　在北大街446号院，李运正就住在一栋建于上世纪80年代的楼房的一楼。走进房间，不大的两居室墙面上挂满了他的作品。乍一看，记者还以为都是油画作品，走到跟前仔细观察，才发现原来都是用大大小小的碎纸片粘贴上去的，就连每幅画相配的文字也是用纸撕出来的。颜色不同的纸片如同油画笔堆砌出来的色块，具有强烈的立体感，组成的人物形象特别逼真，就连眉毛眼睛等细微之处都细腻传神。

　　“我做撕纸画源于上世纪80年代初一次坐火车的经历。”李大爷自幼喜欢画画，工作之余一直坚持画油画，有一次他携带大包小包的糖果坐火车从北京返回西安，因人多拥挤，粗糙的黄麻纸包装被磨成碎片，掉在了火车的茶几上，“我看那些被揉搓烂的废纸片有几分自然的图形，回到家就找来同样的纸质，希望能撕扯出自己想要的图形和效果。”几经试验，一幅《巴山庄户》的撕纸画从李运正手中诞生，此后，他就沉浸在了撕纸画的乐趣之中。

　　忙腊月、祭灶神、赶大集、腌菜……30年来，李大爷创作了《八大怪》《陕北风情》《关中婚俗》等多个系列几百幅撕纸画。记者看到，李大爷用3个月时间创作的《关中节俗》系列，由不同节日里市民的生活片段构成，不管从人物的服饰、色彩还是从家具、牛车等，都是上世纪50年代关中农村生活场景的再现。

　　“做撕纸画，考验的是造型功底和色彩把握，而且和传统意义上的绘画相比，手撕画有一种残缺美，具有不可复制性。”李大爷经过多年实践，找到了最适合做撕纸画的油光纸，他先根据需要把纸染成不同的颜色，再根据内容撕出不同形状，现在李大爷不用打草稿便能撕出准确的形状。

　　从去年10月份开始，李大爷开始了《老西安》系列的创作，反映民国时期西安市的市井市貌。钟楼、火车站、黄包车、逃荒的人群、剃头挑子……在已经完成的作品中，李大爷根据自己少年时期的记忆还原出当时的街景。“作为一名陕西人，我就是想通过自己的作品，让民间文化传承下去。”李大爷说。