邱汉桥 晨曦

北宋山水大家郭熙在《林泉高致》中谈论了林泉之志与林泉之心，其实一幅作品的高与低，好与坏，都取决于画者的心志，也取决于赏者的心气高低。在郭熙看来，一个人热爱山水主要是人们厌恶世俗世界的喧嚣和束缚，而向往山林的清净，悠然。当然这种观点缺乏人们追求美的积极一面。在当今社会，人们离开不世俗的冲击，每个人都要生活在现实的社会生活之中，所以林泉之志的梦想，只能通过创作和欣赏艺术，来实现人们心中美好的快意。

邱汉桥 情系金湖湾

而林泉之心，就是指审美的心境，一种淡泊名利、真诚、空旷的胸襟，就象林泉之心去欣赏自然山水和山水画，这才能真正体会到山水的实质之美和美好意蕴。一个画家不仅要善于观察自然，体察自然，同时要情感于自然，同自然呼息，同自然交流，这就是情悟。有了情悟，我们还得去欣赏，去体现，去赞美，去溶合人之心理，这叫做情化。所谓『笔随时代』之美，也称林泉之心也。

邱汉桥 金湖山庄忆

我之为我，我为自然，汉桥先生作品，不仅体现时代美学特征，而且也蕴含着中国文人诗与画、画与琴音之美。如作品《晨曦》、《三月情》等都渗入着田野山间的原生之美、太朴之美，农夫、小牛、小狗都融汇在诗与画的景色之中，一种『丹邱亦是人间地，何必仙槎问斗牛』。『犬喜人归迎野路，鹊营巢稳占低枝』的诗理与画境，周密而精深地表现在赏者眼前，使人的内心充满着对自然山水的崇拜和敬仰。

邱汉桥 又回童年金湖湾

『诗画本一律，天工与清新』，汉桥作品具一种灵动清新之气，如《芳草有情夕阳无语》、《紫气东来》、《金秋寻故里》等一系列，都丰富地表达了一种自然清新之美，他的用线，轻巧、圆润如琴弦；他的用点，鲜活、灵性如音符，画面水色的宁静，小船的飘浮，使人联想诗人欧阳修的诗句『无风水面琉璃滑，不觉船移，微动涟漪，惊起沙禽掠岸飞』的诗情画意。这种画意不仅蕴含诗之美，同时也蕴含音符的琴声之美，它充分的体现画家心物交融的高超艺术境界，从而真正体会到林泉之心的童心感悟。

作者：邱汉桥