相对于北京、上海、广州之类大城市，乌鲁木齐在人们的印象中是属于边远的，而在艺术上，或者说，在艺术的展示活动上，人们一般都将目光更多地投向中心的热闹的地方。这就造成了一种所谓的“马太效应”，——热闹的地方越来越热闹，边远的地方越来越冷清。但这只是事物的一个方面，实际上，在世界很多地区，并非只有那些大城市和中心地区才获得艺术展示活动的垄断权，欧洲的威尼斯、卡塞尔，亚洲的福冈、光州，都是一个显著的例子，这些地方已成为艺术展示活动的圣地，成为艺术家心目中向往的艺术之都，我的意思不是说，像乌鲁木齐这样的地方，策动一些展览，接纳一帮艺术家，就能够迅速地将声势造起来，使艺术家和批评家趋之若骛，变成艺术界的一种新时尚，这是幻想，现实的做法应该是脚踏实地，一点一点搭建吸引外界注意力和兴趣的平台，在与本地艺术家和批评家的共同努力下，在较短时间内完成一个基本目标。 　　我们可以通过现实，通过艺术史来证实一点，尽管中心地区毫无疑问提供了艺术繁荣所需要的养料，但是，也带来若干负面的东西。从北京到上海再到广州，我见到无数忙忙碌碌的被事务缠身的艺术家，他们到处赶场子，满脑子功名利禄，似乎进了那个圈子就等于跌入了旋涡，很难全身而退，甚至静下心好好弄弄自己的艺术都非易事，因为那里的节奏便是如此，多数人显得特别浮躁，狠不得一夜之间功成名就，这种气氛既催人奋进，又容易使人堕落。举一个大家知道的例子，文艺复兴后的意大利是艺术的中心，尼德兰的许多艺术家跑去赶场子了，仅留下少数坚守者，结果是，跑走的全军覆灭，无一成功，而留下的却成就了好几个大师。当然，任何事例都只是以往的经验，当代艺术有自己的特殊性，最显著的是地域性特征的消解，以往那种以地域划画派或流派的做法再无可能，或者说，即使它们依旧存在，也只在小范围内发生影响。当代社会是以资讯共享为平台的，一切资源都能成为不同地区甚至不同国度的人的共同原料。因此，个人风格和个人图式的东西凸现出来，自己才是自己的旗帜。在当代艺术中，我们无法划分东北艺术、南方艺术、西北艺术（也包括新疆艺术在内），这说明，当代艺术的多元化、多样性趋势已经冲跨了一切地域障碍，——我记得十九世纪的歌德和马克思都曾提出“世界文学”的概念，他们的预想正在逐渐变成现实。 　　这次来乌鲁木齐参加展示活动的艺术家有的是老朋友，有的是新朋友，他们的作品我不想多说什么，因为在场的观众最有发言权。我要表达的一个基本想法是，当代艺术以各种方式渗透到各地，以多元、多样的风格及图式展示给观众，本身就非常值得庆贺。而新疆，尽管地处边远，但正如前面所说，当代艺术没有地域限制，不同的只是展示舞台的区别。一定程度上，新疆这样的地方或许可以起到另一种作用，在共同的平台上，她提供给了艺术家相对的宁静与思索。一次或几次展示活动并不是最主要的，通过展示活动提升艺术的品质和层次，并获得与整个趋势相平衡的结果才是根本的。如此，一来可以吸引更多的外部的注意力，二来可以使本地艺术家较为顺利地融入到更为广泛的背景中，让所谓机会均等起来，就有可能面对共同的语境和问题了。

来源：雅昌艺术网专稿