临摹碑帖是学习书法的必经之路，历代流传下来的名碑佳帖都是我们学习书法的好范本。

　　初学时选临碑帖宜正(包括篆、隶、楷的标准字体)不宜草，宜静不宜动。选定后宜专不宜泛。切忌见异思迁：未得三分似，又想换一帖，老怀疑自己大概选错了帖，所以写不好，或许换一本更适合自己的便能写好。事实上，不论何种碑帖，只要肯动脑筋，下功夫，没有临不像的。当第一本帖能临到八、九分时，方可换帖，每写一帖至少达到八、九分像，力求十分相似。开始只能求结构与笔画的形似，然后再求神似。

　　如何才能做到形神兼备呢?除了必要的点画线条基本功外，还要善于分析每本碑帖的作者的书写特点，具体点说仍不外乎用笔与结字、行气。每位书家都有自己特定的习惯，落笔时的角度、锋的顺逆处理都会有某些细微的差别。当然我们首先应注意的是字的间架、笔画的质感，挥运时的徐疾变化等等。间架结构可以借助参照物如“米字格”、“九宫格”、“回宫格”等等。有经验后光靠目测更好。笔画的质感凭感觉，借助推测去尝试，摸索达到那种质感的线条的写法。如果事先受到各种不同质感线条训练者，在临帖时将很容易掌握线质。至于揣摩碑帖书写者当时的书写速度，一半靠猜测，一半靠体会。有一点可以肯定，任何书体在书写时都不是绝对的匀速运动，必然是有慢有快。初学者最易犯的毛病不是过快产生浮、滑、放纵无度，便是迟疑不决而运笔过慢。有些习碑者虽懂得碑刻线条行中多留与节短的特点，但如把行笔中的停留变成匀速等距的运动，虽然线条不失沉着，但往往失之呆板而缺乏生气。因此，落笔与运笔还须力求稳、准、狠的大胆、果断并充满自信。从开始不行，到逐步逼近，与逐步达到形神兼备时，所体会的挥运速度应该说是比较接近前贤了。

　　有人把学习古代范本达到逼真与酷肖认为是复古或奴书。如果某人在达到与古人毕肖时便终止前进，那可以这样认为。如果仅把这作为一个必经的学习阶段，那不但不应非议，而且可以认为是检验当今书法家“功力”的试金石。有些人尚未入帖便自认为已开创自己“独特风格”未免失之肤浅。有句老话“博彩众长”，当你能在诸多前辈所创的不同风格中都达到八、九分甚至十分相似的程度，你才有可能体会到其中的奥妙，所以，才有可能挹其精华，弃其糟粕。不入虎穴，便得虎子所得的不是死虎便是假虎。

　　“通即变”。当你贯通百家后，你便知法在何处。律在何处，如何破之，如何立之。

　　从总体上讲，我的策略是每临一帖，务求形神兼备，尽量去除自己的成分与习惯。达到八、九分后，方可融入己意。初习创作时，先借助某家形躯，后力避各家，寻找无家之家。逐步形成自家风貌。此路虽很艰辛，但我相信后劲无穷。

　　葛鸿桢一九九五年九月二十五日于吾心斋

作者：葛鸿桢