【艺术简历】

王旭升，字明坤，甘肃礼县人，现居兰州。中国美术家协会会员、中国工笔画学会会员、教育部考试中心书画等级考试高级培训师、中国美术家协会培训中心特聘画家、甘肃省美协会员、明坤画院院长、兰州市政协书画院特聘画家、本人及作品入编兰州市中小学校本课程读本系列丛书。

山水作品

王旭升的画师造化，重传统，艺融古今，是一位很有独创性的画家。他的作品古道新化，独立蹊径，自成一格，情景交融，生意盎然，有浓郁的艺术感染力。他曾经多次参加国内外重要画展.

王旭升的画，水与墨，墨与色，色墨构成，笔墨结构，笔墨关系，点、线、面的处理都恰到好处，相映成趣，墨彩华章。形成自己鲜明的艺术语言和独特的艺术个性。

“一个学生曾说，您的作品都是自带‘标签’，不看名字就知道哪幅是您画的。”对于学生的评价，王旭升显然乐于接受。

有一诗人说过："艺术不是为自己创作，更不是为某个人创作，它是为全人类的"。无疑这一创作目的是崇高，从这个意义上来说，艺术的价值是无法衡量的。

王旭升的画，一切关于传统与现代、东方与西方、抽象与具象、图形、色彩、姿态、声音、空间、时序、心理以及缠绕其间的可以说得清楚亦或不能说得清楚的情景都在其中，没有什么可以游离其外，观看并不排斥想象，观看的过程中物理的真实和心理的真实是可以兼顾的。

有了一定的社会地位和经济基础之后，王旭升依然不敢懈怠，每年都会出去写生一到两个月。他的足迹已遍布祖国的名山大川。

王旭升的画把个人的人生经历带入了作品，在其画中那种清新淡雅具有梦幻的成分，当我们越来越远离古朴民风家园的时候，恬静清新家园就成了一个理想.

作品还多次应国内外多家专业机构之邀参展、拍卖和受聘。并应邀在人民日报全媒体接受了专访，全国各大网站也进行了推介。

王旭升是近年画坛新锐代表人物，他吸收传统，但不固守传统，多元吸收在融合中求变异、求变，在笔墨、语言、色调诸多方面、渗透，为准确表现当代人丰富表现多变情感而创新表现手段。他的作品表现出强烈的穿透力和放射力，他在笔墨彩绘中吟唱着他梦幻心曲。

展览获奖

作品《陇上新村》入选第十三届全国美展甘肃省美术作品选拔展。

作品《香韵》入选由中国美协﹑江苏宜兴市人民政府主办的“相聚宜兴全国工笔画作品展”，作品在吴冠中艺术馆展出并被收藏。

作品《喜将于天》入选“大美版纳—首届全国工笔画学术展”，作品在中国军事博物馆展出并被收藏。

作品《佛果飘香喜来临》入选由中国美协﹑甘肃省委宣传部主办的“首届朝圣敦煌全国美术作品展”并获金奖（本届展览佳作奖最高奖），作品在敦煌大唐博物馆展出并被收藏。

作品《香中别有韵》入选由中国美协﹑江西省文化厅主办的“首届八大山人全国花鸟画作品展”，作品在江西省画院展出并被收藏。

作品《喜将于天》入选中国美协﹑中国文联﹑中国美术馆﹑云南省委宣传部主办的“七彩云南—中国美术作品展”，作品在中国美术馆展出并被收藏。

作品《春去归来兮》入选中国美协﹑山东临沂市人民政府主办的“翰墨齐鲁—首届全国花鸟画作品展”，作品在临沂美术馆展出并被收藏。

作品《佛果飘香》入选由中国美协﹑甘肃省委宣传部﹑甘肃省文联﹑青海文联﹑宁夏文联主办的“西部阳光—甘肃﹑青海﹑宁夏少数民族美术作品展”。

作品《悠然得天趣》入选由中国美协﹑扬州市人民政府主办的“纪念扬州2500周年城庆—丹青扬州全国中国画作品展”，并获优秀奖（最高奖）。

作品《芳香留醉》入选由中国美协﹑甘肃省委宣传部主办的“美丽新丝路翰墨定西行—全国中国画油画作品展”，作品在定西市美术馆展出并被收藏。

作品《红色梦》入选“纪念中国共产党成立95周年-----‘红色两当·经典记忆’全国书画作品展”

作品《兰竹同馨不等闲》入选由中国美协、包头市人民政府、包头市文联主办的“中国梦 草原行----当代中国画名家内蒙古自治区包头展”

作品《枝叶有韵何须花》入选由中国美协﹑徐悲鸿研究会﹑江苏美术馆主办的“悲鸿精神—全国中国画作品展”，作品在江苏美术馆展出并收藏。

性 灵 之 美

——中央美院教授苏百钧点评

万物皆有灵性。在中国画创作中，艺术家应当由关注对象的表象世界渐渐转向其内在生命力与本质的追求，去体悟表达对象的内在灵韵，最终发生机于胸臆，启真趣于物理。当然，这个过程首先是要抓住物像的表征，以此去诱发艺术家内心的精神生命力；它需要在观察、写生、创作的过程中反复揣摩与理解，方可达到。这个过程受到艺术家自身的性格、人文修养的影响与限制，所呈现的结果也因人而异。

林娜作品中的生机与灵韵，来源于其内心对于所绘之物的感受与律动。她以女性妍柔的视角去体察自我，去看待自然万物，真诚的书写着性灵之美。

林娜的工笔作品大都用极薄的水色分染，视觉上呈现出一种流动的光感与柔淡及明净的气息。她擅长于将薄染法层层叠加，却又恰到好处的利用虚处理，避免了工笔画中“腻”的危险，使画面显得精谨而又舒缓。读她的作品似在品一壶香茗，清新隽永、回韵犹存：

代表作《紫荆花语》、《紫荆花魂》、《紫荆花梦》三系列艳而不俗，在意境上给观者留下魂牵梦萦的情结；《清风摇影》用蓝色调烘托出空灵虚幻的诗境余韵；《卷舒开合任天真》中花团锦簇的南非水仙笑对蜻蜓的戏弄愈显从容而不做作；2017年入选由中国美术家协会、中国女画家协会、中国妇女儿童博物馆共同主办的“女性与时代——百年中国女性艺术大展、特展”的工笔作品《幻化三系列》则是“意”与“象”的完美结合，作者采撷了南方山谷中看似毫不起眼的鹿角蕨，将直观感受，以图式与心灵关联交流，获得感悟，使得对物象的写照与反映，通过“尽其意”，而“达其情”，成功实现了“物”对“心性”的自然触发，进而升华到生命与哲思的层面上抒情感怀，情出肺腑，卓然高标。这或许正是近年画家林娜能从艺林中脱颖而出的因缘所在吧！