很高兴有机会来参加“重新启动第三届成都双年展”。这不仅仅是因为此次展览是一次规模宏大，艺术家理论家众多朋友们的盛大聚会，更重要的是因为策展方在中国当代艺术多元发展的格局中为当代艺术家们又一次提供了发展过程中各种中国绘画语言样式的综合展示机会，并引发艺术家共同来关注中国画在当代艺术发展现状中的问题。

　　中国画发展至今天出现了诸多问题，但我认为核心问题是中国的绘画应如何体现当代性的问题，也就是说我们应该站在一定的高度来审视中国的绘画，来看待中国画，关注中国画、爱戴中国画、发展中国画。如何在多种艺术形式并存的今天使我们的作品既有东方人的精神面貌，又有其中国画艺术语言的个性特色，还能表述出当代的人文精神，如何使深刻的精神内涵与完美的表现形式达到高度的和谐统一，如何通过我们的作品反映出当代艺术家的人文关怀和对当代精神的表达，无外乎几个方面：一是当代艺术人对现实社会的关注；二是当代艺术人对传统历史的关注；三是当代艺术人对哲学思想的关注；四是当代艺术人对各类新材料的关注。艺术家无论在哪一方面有所突破和建树都要以中国传统文化精神中的“天人合一”的核心思想为前提，在创造人与人，人与自然的和谐，和当代人对当代社会、自然生态环境的有机和谐而产生良性作用的作品为目的。

　　所以我们中国画家应当站在不同观点上创新和丰富中国画的形态，使中国画这一独有的艺术形式在前卫艺术、装置艺术、新观念艺术、新媒体艺术、综合艺术等众多艺术形式并存的今天，探索创新的同时，就要以宽阔的胸襟，以包容的心态吸收其他民族的文化，吸纳古今中外他种绘画的表现形式和益于充分表达当代艺术人生视觉经验为目的的语言样式与多种材料。

　　事实上，艺术人只有对中国文化和东方精神的透彻理解，把东方艺术精神真正作为我们的创作基石，再去借鉴他种绘画的艺术表现形式，对当代人的现代中国画创新才有意义。毫无疑义，若想使中国画在严密的自我独立的体系中得到发展必须与时代同步，使传统适应时代，使中国绘画得到真正意义上的弘扬与发展光大。

2007年4月