《2004-2020异彩·簇立》
   ——张朝瑞簇族艺术展
2004-2020 Splendor · Clustering
Zhang Chaorui Clustering Art Exhibition

        簇族艺术灵感来源于中国古代四大发明的活字印刷术，借用刻字的木条“聚集矗立”的视觉形象,使我联想到阵列式的“秦始皇兵马俑”、千人阵列式的“太极拳”等，它们是中国的民族魂，展示了中华民族的“团结”、“创新”和“传承”的精神。
         在2020年春的疫情中，对簇族艺术做了完整梳理，并在2004年的作品中融入了色光对作品的影响。此次展览从300多幅作品中带来17幅装置摄影新作展示给大家观看。
        此次展览将一同展出第一幅簇族艺术作品«旋焰»，矗立的小木块在光辉的演映下，众志成城、抗战疫情。在光照强弱的增减中，色光、色相的改变瞬时再造了新的图景，影射人与人之间无形的关联和影响。异彩作为能量体将关联的多样与感应交织在一起，释放并引渡绚丽的未来时空，展示出大国民族战胜困难的决心和信心。
       本次在椿山艺术空间的个展，对我个人而言是一个重要阶段，在20年的历练中，这是第一次以我创建的簇族艺术为主题的展览。
       因此，本次展览对我而言就是一个开启，一个新的未来之门的打开。接下来在艺术的创作中我会更加努力，并把簇族艺术做的更好。

评论文章
簇族艺术观看之道  
文／牧篠      
        艺术家张朝瑞DaDa.Ryan此次带来的是相当独特的装置摄影作品；艺术家在独创簇族艺术并簇、排列、重复的空间几何构造装置之上，引入红、蓝、绿、白等多色光从不同角度进行照射，通过摄影等方式捕捉固着光的色彩、投影、渐变，与几何构造共同组成完整的图景。
        作品呈现出耳目一新的特质：几何形态与光影交织展现出绚丽、繁复，同时亦不失几何形态本身简洁、规整的愉悦与舒适。相比直接观看装置本身而言，装置摄影在光影的流变中更加精细地捕捉了不易察觉的细微之处，绘制于亚克力板之上则进一步增强了对光线通透、空灵的表述。
        这组作品本身蕴含着对个群、同异、均一、演变的思考，作品中长方体小木块与活字印刷中的泥条形态相似，作为单一的基本组成元素，通过或直立或倾倒、或密集或疏离的排列组合，汲取有机体游移的气质，构造出不断变化、不断重构的几何形态。
        而光的采用，则为装置作品增加了新的维度，多色光从不同角度照射，不仅为小木块着染了色彩的生动，也由此引入投影元素，与具体的几何形状虚实相映，整体作品渲染出充沛完整的立体意象。光的强弱增减，色光、色相的改变瞬时即可再造装置的视觉图景，其绚丽、骤变的特征产生了不亚于浓墨重彩的震撼之感。
        这组作品既具有新颖的创作视角，也具有新颖的观看视角。观众游走于作品之间，置身于几何、光影的丛林，作品中图景的变换反映着观众观看视角的不断变换，既在画中，又在画外，从本质上强烈地感受到均一之中蕴含着的巨大的关联性、可变性、多元性。