书写余光中先生的《乡愁》，是黎光成先生通过创作借愁抒愁。“遍插茱萸少一人”之悲，是他此生之愁的集中爆发，书者抒也。作品见人，仁智者，黎光成；侠义者，黎光成。

​　　王羲之畅怀于形，酒酣于神，出天下第一行书《兰亭集序》；颜真卿《祭侄稿》，笔端有愤，心中有恨，遣笔墨抒愤恨，得誉第二；苏东坡“破灶烧湿苇”“死灰吹不起”，行书《寒食帖》位天下第三。凡此，皆融情于书。

　　虽，有情未必有佳作，然，佳作必定有情。

　　黎光成先生书法新作《乡愁》，好生了得！情浓意深，堪称上乘之作。作品开阔宏大，气势非凡，用笔使墨流畅不羁，谋篇布局匠心昭然。黎光成先生借创作《乡愁》，尽抒己愁，情动于衷，赋形笔墨，使这幅作品有很高的艺术成就。这头、那头，外头、里头，既在世道，更在心头，《乡愁》之愁，扳机击发，触动心愁，抒于笔头。《乡愁》行书 60cm×700cm 2019年（摄于成都文清古蜀农耕文化博物馆）《乡愁》高50cm，长700cm，是费时、费工、费心、费神的大尺幅作品。用大篇幅的形式表达，是为了大抒，否则难抒心中之愁。大尺幅书法作品，在谋篇布局上，很难把握，特别是长幅作品，顾头难顾尾，顾中难顾两头。幸运的是，这幅作品了无瑕疵，从头到尾，一气呵成，干净无破，节奏分明，徐疾有韵，题款有神。题头大字，错落生情，字体定调，与落款前后呼应顾盼；天地空白，存留有意，恰到好处，无字胜有字，是一幅具有很高审美价值的难得佳作，用画点缀、衬托书法作品，既相得益彰，又各尽其妙，使书法作品更加生鲜活脱，赏心悦目。

　　黎光成先生的书法作品，无论小令、扇面，还是条幅、中堂，各具面貌。其大尺幅作品更是独运其技，如：杨慎的《临江仙》、苏轼的《念奴娇》等，气势不凡，布局稳健，笔墨变化进退有据，书法中很好体现出文章意韵。前不久，黎光成先生捐给杜甫草堂博物馆的一幅10米书法长卷：《草堂那位诗人》，也堪称黎光成先生的书法精品，引起内外很大反响，观者无不击节叫好。然，这幅《乡愁》，比起他之前的作品，完全不同，让人耳目一新，显得清新、新颖、更扯眼。之前，书画同框，书法为画作题字题诗，确可为画增色，但多是以画为主，书法是点缀。《乡愁》这幅作品则不然，是用画点缀、衬托书法作品。我见过素版的《乡愁》，作为书法作品，已经很好了，但，配了画的《乡愁》，无论是作品的艺术感染力还是艺术档次，都有非常大的加强和提升。创新性地以画点缀、衬托书法作品，使书法作品增色不少，有更好的审美效果。

　　“每个字都有面目”，这是黎光成先生在书法实践中提炼的观点。这个观点，在他的书法实践中，有很好的体现。

　　在作品中体现字形与字意的关联，字的个性特点，字在作品中的表达，字就有面目。每个字的形体安排，字与字之间的呼应，与字行、与篇幅的关联，是书家功力体现，是作品成功与否的关键。对字形的变化，行笔的缓急，笔划的粗细长短，墨色的浓淡枯润，涩墨飞白计较，须了然于胸，才能下笔有神。在拘与不拘，循而不循中发挥，方得佳构。所以，字的面目，既是构字的表现，也是作品的基本要求，也是整个作品谋篇布局中重要的因素，拼图中重要的一块，是书法艺术的特点，审美要素。

　　在《乡愁》这幅作品中，字的“面目”非常分明，有些字在整个篇幅中比较突出。如：“海”字，在整个作品中，是着眼点之一。这个字的用墨十分夸张狂野粗鲁，却毫无违和感，在整个作品中非常醒目，既是呼应每段开头“乡”字重墨，又照应后面款识小字，避免篇幅的头大尾小，头重脚轻，不仅使画面均衡，体现了作品的节奏变化，墨色分明。

　　又：“大”字，之前一行头字下留白，后一行结尾后无墨，同时又是顶格，如不用重墨，不用粗划，必成缺陷。

　　又：第三个“是”字，凝重中有飘逸，信笔时有收束，前载过渡性的邮票船票，下承主旨深沉的坟墓海峡。唯此字，不可常态不可求端，必有顿挫，必有面目。

　　作品中重叠字多，运用变化的字体才能保证作品的气韵生动，而如何变化就是作者的艺术修为的体现。“乡愁”“这头、那头”等字，反复出现，在作品中，有变有不变，有小变有大变，无论变与不变，都很好地体现了作品的艺术性，韵律感，整体性。

　　妙于布白，统摄全篇，是大幅书法作品的难点，更是大幅作品展现壮阔气度的必须，是审美趣味得到多层次的体验和升华的需要，也是书家个性的体现。

　　书写余光中先生的《乡愁》，是黎光成先生通过书法创作，借愁抒愁。“遍插茱萸少一人”之悲，是他此生之愁的集中爆发，书者抒也，作品见人。仁智者，黎光成；侠义者，黎光成。

　　纸上得来岂曰浅，须知此生躬勉行。

　　黎光成先生对书法艺术的痴心，热爱、精研，笔耕不辍，因此，佳作迭出，各个时期都有高光展现。

　　题为“为了下一代”的书画作品义卖，得款物近200万元全部捐出；应邀为文化、名胜场所创作或书写联语文辞，是为文化和旅游事业尽己之力；当报、刊索书求字时，不辞劳苦，热情满足；精心力作的书法作品“锦绣中华，涛声天外”联，为国家机关收藏。作为一个书家，这些，既是对社会的担当，也是个人的建树。

　　借书法艺术展现雄浑苍劲的阳刚气韵，放飞自由奔放心灵，舞蹈旺盛的生命，是黎光成先生在书法艺术实践中的诉求。这些诉求，在这幅应该是黎光成先生的代表作之一的书法作品《乡愁》中，有淋漓尽致的表达和体现。这也许是这幅作品抑或成为黎光成先生巅峰之作的原因。

黎光成Li Guangcheng

　　生于四川省仁寿县籍田镇。自幼习书法，师从周浩然、钱来忠先生。书法以行草见长，兼楷隶多种书体，曾任中等师范学校专职书法教师。现为中国书法家协会会员，四川省政协书画研究院书法专委会主任，成都市政协第十四届政协委员，四川休闲文化研究会理事长，成都中联国兴书画院院长，四川西蜀花鸟画院双流分院院长。2015年受文化部指派，赴联合国、美国四所大学传播演讲中国诗词及中国书法的文化乡愁。作品先后参加全国各书法专业团体学术展及专业专场展，并被新加坡、韩国、日本、加拿大、美国等收藏机构收藏，《人民日报》海外版，《中国书画报》等省级以上刊物皆有专版登载介绍。主编《走进金沙·首届全国书画名家学术邀请展大型书画册》，著有《成都别墅列传》《成都老房子·太平巷里》《图说百年体育》《成都演义》《印痕》《黎光成书法》等。