有谁能用绘画美学传递幸福的滋味呢？

　　动人的艺术总有共通的一面。十二月的保利艺术博物馆被佛手和香橼散发的清新香气所围绕，这清淡的香气使人获得嗅觉上的美好享受。将气味运用于一场工笔画展览之中，它不仅作为嗅觉感知对象而使人身心舒适，同时作为一种艺术形态融入于整个展览中--这是策展人的智慧。

　　因工作关系有机会数次来到“惠泽芳心--景丽莉工笔画作品展”现场，体验到展厅人人噤声，秉崇敬之心，享受着工笔画作品的精致之美。作品与观众、作品于展场之间生动地建构出平静、愉悦的景象，使人着迷。这一切最终缘起于艺术家的精心力作。

小花

LITTLE FLOWER

40cm×104cm 1983

　　什么样的作品会使观众乐于接受并陶醉其中？回到理智层面的兴趣，作品传达的情感和观众的情感经验的共鸣是艺术家成功的前提，更进一步的探究景丽莉作品中具有可感知的生命的真实性和情感的直接性才是打动人心的原因。出生于六十年代的景丽莉，自幼习画，学生时代就展现出出众的艺术才华，作品《小花》在大学二年级时入选“北京-湖南工笔画联展”。拜师知名工笔画家邹传安并成为其门下的女学生，从此开启艺术之旅。但对工笔的热忱并没有让生活对她做出应该有的安排，毕业后的景丽莉开始从事于图案设计、服装设计、企业文化等工作，在社会职场中扮演着多变的角色。但一份对初心的坚守一直贯穿于景丽莉的生活，这充分的证实于此次展览展出的每一年代的作品之中。她从未离开过工笔画，也不曾让工笔画离开过自己。

娇樱

SAKURA

94×173cm 2016

　　从作品《娇樱》盛妍的花朵鸣唱的飞鸟悠然娴静的白鹅中我们可感受到浓浓的幸福与满足，尽管数月的创作周期需要消耗大量的脑力和体力，但快乐之情塞满了画面。我想这份幸福是来源于艺术家拥有的美满家庭，家人和亲朋的关心和支持使得艺术家如这画面之物得到自然以无限宠爱。

寂寞芳魂秋风里

LONELY AUTUMN

69×137㎝ 2014

　　如果说最能体现艺术家对生命的态度和情感的直接性，《寂寞芳魂秋风里》、《哺》和《春风》（原名称《挤在一群闲人中》）将是最好的说明。在《寂寞芳魂秋风里》里，艺术家将已枯萎的荷叶纵向排列，那最后一朵盛开的荷花也已过盛妍之时，即将脱落的花瓣正预示着生命的结束，早已被风折断的莲蓬依托在早于无力支撑的荷叶之上，一切如此萧瑟无望。但一只飞鸟的来临却转变了一切，枯叶后的嫩绿莲蓬正极力昭示着生命的存在，不必担心它缺少生命所需的营养供给，因为没必要。它正全力追逐着高高在上的那一朵莲蓬，荷花丝毫没有要褪去色彩与光芒意思，寓言从此开始。

春风

SPRING BREEZE

66×66cm  2012

　　在《春风》中那只挤在一排早已熟睡的鸟，它侧目寻望的状态被艺术家形象地形容成自己退休后不知所措，萌萌的睡鸟随即转化成另一类关系的对比。

家园

HOMELAND

​91×150cm  2013

　　景丽莉作品成功的另一方面原因是其对大自然的一种思考，而不是一味地模仿易逝的风景。在《寂寞芳魂秋风里》、《哺》中早已体现出艺术家的人文关怀，当然去年艺术家在一场慈善拍卖晚宴上捐赠的作品《晓霞染金湖》更是实际的践行。捐赠后艺术家又在作品《家园》中呈现一群或立或卧的白鹅（这与《晓霞染金湖》题材较为相似），艺术家运用中景安排赋予这一野外景象以家园的内涵。穿过摇曳的芦苇端详那仰天侧目的白鹅时，情感好似在作品题目的引导下走向对往事故园的回眸和思考。可以确定的是，这份情绪里没有一丝伤感的踪迹，就像在幸福里发了会呆，一切都没有改变，一切都是如此的幸运与满足。