6月26日，中国国家博物馆11号展厅，观者如云。来自江西的画家王林森展出了其近些年来创作的73幅国画作品。展览主题：赣鄱神韵。

　　著名画家、中国美协副主席冯远以及画家王明明来了;中国国家画院早前的两位掌舵者刘勃舒、龙瑞及现任常务副院长卢禹舜来了;著名美术理论家邵大箴、薛永年、陈履生、刘曦林来了;中国艺术研究院副院长吕品田、《美术》杂志执行主编尚辉、《美术观察》主编李一等一众名家大腕们也来了。一时间，这个来自地方发起的展览，成了京城美术界众星云集之地……他们驻足观赏这些宣纸上的氤氲赣鄱、秀美生态，感受着画家激情四溢的笔墨。

　　“他已完全不亚于专业画家。”在画展开幕式之后举办的专家座谈会上，薛永年这样诚恳地评价道。官员涉足艺术领域，在专业圈往往易生微词，想要真正得到专家们的认可，并不简单。尽管自小就开始画画，但作为江西省政协原副主席的王林森，要让京城美术界的权威们认可，那更非易事。

　　美术评论家们认为，王林森的山水画具有大气磅礴的风格，特别是他喜欢描绘的云气弥漫的景象，已成为其绘画作品的鲜明特征。他精心创作的《山因云而弥高》、《水因云而愈阔》、《画因云而更韵》这一组画，更直接将云的价值和意义以一种明白无误的表达方式呈现在人们面前。云是人们常见的自然现象，具有气象万千、吞吐自若的特性。王林森认为它是山水画中流动的血脉，最能表达天地大美之神韵，因而倾心加以研究。经过多年来的实践探索并博采众长，他总结了一套画云的口诀，就是用“拖水带墨”、“写云见笔”之法来表现云雾的涌动和氤氲景象，力求在画幅上一笔一笔地把虚无缥缈的云彩画实，画出结构和动势，这在当代画坛并不多见。由此，这些宣纸上的井冈之雄、匡庐之秀、三清之奇、龙虎之韵、鄱湖及赣江之浩渺……都烙上了画家个人抒写的独特印记。

　　正是在肯定王林森绘画取得成绩的基础上，专家们对画家提出了一些建议：希望画家能进一步从写境走向造境、从写实走向写意、从师造化到兼顾师古人;同时，绘画创作取向可以专一一点、笔墨方面可以再进一步锤炼。吕品田总结道，专家这样开诚布公地说出心里话，正是对王林森绘画能力的认可，正是对画家的未来发展寄予着厚望。

　　而尚辉的话则带给江西美术界同仁们一些思考。他说，除了蔡超、杨金星之外，我们对江西画家了解得很少，王林森来京办画展，给我们认识江西山水画家，提供了一个很好的帮助。据了解，王林森是第一位在享誉中外的中国历史文化最高殿堂中国国家博物馆举办个展的江西画家。

作者：陈米欧