Venue: Sculpture Center, New York

　　Exhibition Title: The plastic thirsty

　　Date: January 24 – April 4, 2016

　　罗谢尔·戈德堡(Rochelle Goldberg) 个展“The plastic thirsty”日前在纽约雕塑中心举行。

　　Elena Tavecchia：

　　你的这场展览的起点是什么?

　　Rochelle Goldberg：

　　展览将流动性与脱水的同时发生在工业润滑油中表现了出来——工业润滑油使机器的部件能够永远地以结合-分离的状态发挥作用。考虑到齿轮一直在运转中，工业润滑油则处于所有的接触点之间，它们从来没有真正地彼此接触到。在整场展览中，这一逻辑影响着各种意象，对不同的连通模式提出了疑问。这一初始背景是与一只渴望着水的被割断了的鱼头进行的对话。水并不是这只鱼的真实的身体，而是它需要的“身体”，也是我们无法为它提供的身体。这一难题阐明了一组复杂的、不再能被归结为这只鱼的替代肉身的关系。

　　Elena Tavecchia：

　　鼠尾草种子是你的作品中一个反复出现的对象，它每一次都会搭配不同的场景或者说部分受到了控制的转变。

　　Rochelle Goldberg：

　　在我与这种种子的“相识”中，我已经非常明白它有多需要水，甚至会赶在发芽前就开始储水。在这个阶段的种子展现了它为保持一种相邻或是正切的生长状态所具备的“条件”。因此我在这里考虑了一种不同的生长;我用种子来装饰了一种钢纤维，刺激它进入到一个持续氧化的阶段。由种子组成的防潮层会逐渐生锈，这种氧化延续了我一直以来所探索的短暂的转化层面。这些鼠尾草种子则变成了让寄生物蓬勃生长的寄主。

　　Elena Tavecchia：

　　对你而言什么是自然?

　　Rochelle Goldberg：

　　与自然相关的问题倾向于在一组广泛的术语中展现它们。在这里，我通过有生命和无生命的物质系统的相交来与它产生关联——这像是混淆了活着的和死去的事物。每当我们遇到一种能够表现出生命力但却不是人类的事物时，它就以某种方式成为了自然。我想追求一种颠倒的有机性和对物种的分类。有生命和无生命的交集在什么时候会变得模糊?我是一具有生命的尸体，也是一个由另一种生物体支撑着的生命的实例。

来源：艺术眼新闻展览 作者：陈颖