微信分享图

海盐:冯吴超艺术中的水性意象与流动诗学

2024-12-20 08:05

编者按:在全球化浪潮席卷下,身份与归属的议题愈发引人深思。艺术家冯吴超以“水”为核心隐喻,将个人跨文化经历融入创作。她的“盐”系列作品,借海水制盐过程隐喻身份的稀释与重构,以极具诗意的视觉语言,展现个体在多元文化碰撞中的漂泊与重塑。水,在她笔下既是身体与生命的象征,也是文化流动的介质。冯吴超的创作超越个人叙事,引发对全球文化流动与身份困境的深刻思考,让我们在流动的水意象中,共鸣于自我与世界交融的动人哲思。

水的隐喻:身体、流动与文化翻译

在全球化语境下成长的艺术家冯吴超,将“水”作为贯穿其创作的核心隐喻,通过自然意象探寻身份与归属的流动定义。水体的流动性为理解身份提供了一种开放的隐喻框架:个体如同“水体之身”融汇于更广阔的环境,其边界渗透、交融,超越地理与文化的藩篱。冯吴超敏锐地抓住了这一点,将水视为生命联结与文化流动的载体——她的创作以水之语言回应着归属感缺失、身份稀释与重新生成等当代命题。

冯吴超的个人经历赋予她对水意象的特殊体悟。出生于滨海港城宁波,又求学旅居于西方社会,她自身身份的跨文化流动正如潮汐般涨落。在她的艺术家自述中,她倡导将自我“去身体化”,以海洋视角重新审视自我,与自然产生连接,在水体中寻求宁静与统一。这种“海洋性身份”(oceanic identity)的视角超越了传统扎根于陆地的身份观,将个体视为流动的、与环境水乳交融的存在。

https://img10.artimg.net/public/beian/jpg/202505/5efaf8ea082ec3afec13e3fc00855f11.jpg

《The Basket of Saltiness》咸度之篮,2020

“盐”系列:流动身份与归属的诗学

冯吴超的“盐”系列作品着重探讨个人身份在全球流动中的稀释与重构,可视为其对于自身归属感迷茫的艺术回应。这一系列包含摄影、装置和行为等多种形式,均围绕“盐”这一来源于海水的介质展开。在《晒盐池》(Salt Pond,2020)系列中,她记录了家乡最后遗存的盐田从滤净海水到结晶粗盐的过程:海水过滤、浓缩、结晶、收盐的每一步,都被她隐喻为个人在集体中融入与抽离的过程。盐分的凝结与析出,正如个体身份在群体中聚合或疏离的动态:时而沉淀,时而溶解。艺术家通过捕捉盐的多种形态所蕴含的诗意动感,体察到生命形态与身份认知的更多可能。这种对于“盐”的凝视,既是对家乡传统盐业的文化追溯,也是一种身份隐喻的实验——盐分浓度的变化象征着身份认同的浓淡起伏。

https://img10.artimg.net/public/beian/jpg/202505/febbdf760d667e3aa8ae3f227a86c960.jpg

《Salt Pond》晒盐池, 摄影,60x90cm, 2020

https://img10.artimg.net/public/beian/jpg/202505/536305ff2b9ffea1974cee57eb2ee2fc.jpg

《Salt Pond》晒盐池, 摄影,60x90cm, 2020

值得一提的是行为表演作品《稀释》(Dilution,2020)对上述隐喻进行了进一步拓展。冯吴超反向演绎了晒盐过程:她以宁波家乡为中心放置一簇红色地标盐堆,继而将白色粗盐向四方缓缓推散,在地面留下蜿蜒延展的盐迹。盐迹逐渐淡出起点、融入更广阔的空间,浓度不一、或咸或淡地分布在各个终点。这一过程昭示着:流动的自我不必再局限于某一固定地域,而如盐入水般扩散于不同文化土壤之上,身份认同不再是非此即彼的绝对答案,而是一种浓度高低不一的相对存在。冯吴超以极具视觉诗意的方式,将个人在跨文化迁移中的身份稀释过程具象化——盐晶由凝聚到散逸,映射出她在东方故土与西方他乡之间身份意义的消解与重构。

https://img10.artimg.net/public/beian/jpg/202505/9e2f2757fe219bed1cab715c7b583960.jpg

《Dilution》稀释, 行为表演,04'08, 2020

冯吴超以水和盐为语言,构建了一种跨越中西文化、触及情感与身体经验的视觉诗学。她从中国传统(盐田)汲取养分,又以当代观念(身份流动、全球迁徙)予以激活,形成了既贴近自身体验又具有普遍意义的隐喻图景。这些作品中的水性意象,既映射出艺术家个体在全球流动中的漂泊心境,也折射出现代人普遍面对的身份流动与归属困境。冯吴超将个人记忆与文化象征熔于一炉,以诗意且深刻的方式提出:如同盐溶于水,身份也可在流动中获得重新凝聚的契机。

https://img10.artimg.net/public/beian/jpg/202505/878378277052c708b76c185c568d5a71.jpg

《Dilution》稀释, 行为表演,04'08, 2020

跨越中西的水之诗学

综观冯吴超的“盐”系列,我们看到一条清晰的思想脉络:以水为媒,贯通身体经验与文化空间,书写跨越中西的视觉诗学。水在她的作品中扮演了多重角色——既是身体的隐喻,象征生命的孕育与循环;又是流动的象征,指涉身份、记忆在时空中的漂移变异;更是文化翻译的介质,使得不同地域的素材和观念能够在她的艺术中汇流融通。冯吴超通过敏锐的艺术实践证明,水既是物理存在,更是一种叙事语言和哲学隐喻。她的作品超越了简单的自传式表达,上升为对全球文化流动和身份议题的诗性思考:当代个体如同一滴水,既有自身的形状,却也不可避免地流入更大的水体之中。在这过程中,自我不会消失,而是以更丰富的形式参与着新的循环和连接。

https://img10.artimg.net/public/beian/jpg/202505/fc5979d27ad547b606a61963e0a8c526.jpg

《Salt Pond》晒盐池, 展览图

https://img10.artimg.net/public/beian/jpg/202505/87dd7e13e8ee37d3cdf8be0fe6eef9b4.jpg

《Salt Pond》晒盐池, 展览图

冯吴超向我们展示了艺术如何如水般流动,在看似迥异的文化语境间自由穿行,涤荡出关于身份和归属的普世思考。这正是她的作品打动人心之处:在流动不息的水意象中,我们找到了共通的情感与经验,仿佛听见了来自水体深处的低语——那是关于自我、他者与世界如何交融为一的动人诗篇。

作者:陈耀杰

是否打开艺术头条阅读全文?

取消打开
打开APP 查看更多精彩
该内容收录进ArtBase内容版

    大家都在看

    打开艺术头条 查看更多热度榜

    更多推荐

    评论

    我要说两句

    相关商品

    分享到微信,

    请点击右上角。

    再选择[发送朋友]

    [分享到朋友圈]

    已安装 艺术头条客户端

       点击右上角

    选择在浏览器中打开

    最快最全的艺术热点资讯

    实时海量的艺术信息

      让你全方位了解艺术市场动态

    未安装 艺术头条客户端

    去下载

    Artbase入口

    /