二十几年，水禽始终在我的画面里栖息飞翔。为何水禽成为我乐不思疲的题材。其一，鸟的体积大可独立成画面主体，几枝芦苇随意飘洒，便成配景，不似花卉枝叶，来龙去脉，组织必须交代分明；其二，与水相伴，空白即可成景，只需搭配相适，水天一色让人自有想象空间；其三不需红花绿叶，浓彩艳丽，却可清雅萧瑟，避媚去俗。

这些理由自然成立，其实更深一层的是少年潜意识里那种感伤情怀在作怂。

那时适遇改革开放，被禁的古典文学开始陆续出版。咀嚼古典诗词的句子，仿佛触动了多愁善感的心弦，感物生情是青春的多梦症状的象征。如同现在盛行的流行歌，当对着话筒才唱几句，脸部立即扭动起深情与痛苦的表情，那般掏心掏肺的倾诉状，掩盖了音乐本身的难度与音色的美感。

那个时期，我对绘画的技术与画面的控制力是十分不成熟的，但有的是一往情深。这一往情深似乎标志着自己是超凡脱俗的。经常会带着画夹独自在江畔湖边，在寒风里对着枯荷衰草深情的描绘着。那静谧的水面，残留着直立、弯曲、下垂呈三角形的荷梗，一平如镜的水面，对衬的留下倒影。其间，零星串杂几梗残留的莲子，这画面仿佛在替自己内心诉说着什么、、、、、、

于是，白鹭、天鹅、野鸭、鹬鸟便不断进入我的画面。而在不停栖息的过程中，随着岁月的流逝逐渐减去那份深情。在平和的水面上，羽翼变得有光泽了，形态也逐渐丰满。那份掏心掏肺的情怀已隐遁了，自然的呈现自有万物的生机。天然去雕饰。

这套水禽四条屏采用原先画过的鸟形，而环境处理上作一些调整，使得四幅能各自独立成画面又能相互连贯。此套条屏是去年年初画成的，也有一些原由。

金坛小常经常上我郊外的寓所，有时一天工作累了，他会捎些熟菜，带上一两个朋友驾车过来，我也烧几个小菜，喝点小酒，天南海北聊聊天。酒后他们驾车回金坛。如此状态居然有七、八个年头了。小常经营了多年的字画，由于他的勤奋与眼光及信誉取得藏家的信任。

他知我画的慢，所以会预先订上一两张。三年前他不停地让我给他画这套四条屏，经不住不停的磨说，加上酒精的作用，便答应了。直至去年初完成。江苏画店为出此作品集，与小常相议相让。此套画在小常处藏有一年半，是履历最简单的一套四条屏了。

来源：凤凰ART