天津美术学院雕塑系/教授/刘颖睿

多年前，在陶瓷大学民间青花人才培养的课堂上认识高大庆，那时，他的身份还是肖像摄影师。喜欢摆弄相机的我，很好奇这位摄影师来学习、研究青花的热情能持续多久。后来不断看到网络上关于他参与陶瓷艺术活动的信息，我知道他对陶瓷是认真的，他对青花也是认真的。今天，再次看到他的青花展讯，也在预料之中了。

初看他的近作，一股清新的感觉，这种清新似乎非常熟悉。青花，是中国陶艺家最难割舍的艺术语言，早年青花的繁荣留给我们一个个神秘的传奇，无论是元明清各代青料色调的细微变化，还是元青花恣意挥洒的线条还是康熙青花清丽的分水的层次，都成为今天学习难以逾越的高山。在当下，有众多的青花创作者试图从各个角度上尝试突破传统青花对我们的“桎梏”，这其中不乏放弃了青花固有审美情趣的“创新”技法和语言，我们也见惯了那种把青料当作群青颜料的各种涂抹。可是，青花之美在于青白之间的浓淡神韵和水路的布局。高大庆在学习青花中没有完全放弃青花固有的审美意蕴，而是吸收了民窑青花线的神韵，把民窑青花笔法如同狂草书法般的速度感继承下来，并在水路布局上刻意营造大面积的白地。他的青花因此呈现出一种似曾熟悉却又有别于几百年前民窑青花的清新，这种清新是他内心对青花的理解，幽蓝的神采。

2020年5月14日

陶元浴素/刘颖睿/2017年4月26日/高大庆摄影

《慕云》/直径355mm 高36mm/景德镇/2019年

醉意幽蓝——高大庆青花瓷作品展
广东民间工艺博物馆
深圳市美术家协会
深圳市工艺美术行业协会
掬一文化（深圳）有限公司

地址/广州市荔湾区中山七路陈家祠中西展厅
展期/2020年5月6日至7月5日（周一至周日）