早在1959年，我就开始发表美术方面的观感文章。进入北京中央工艺美术学院后，受到正规而系统的美术专业教育，毕业留校任教长达十年之久。在北京15年的学习和工作，使我系统地学习和研究中国传统文化艺术以及北京众多艺术大师，打下了坚实的基础。1974年调回广州工作后，从壁画专业“转行”中国山水画，我的工作一直都离不开专业创作与美术教学工作。

　　在研究中国画的传统艺术中，谈到“如何对待传统艺术”、“继承与发展”等问题。与此同时，对山水画的创新，我提出了个人的独立见解与观点。如“意与境”、“两种形象”、“构图与形象”、“平衡散点透视”、“凝聚”、“提炼、归纳、封边”、“变形”、“积墨”、“单纯而内涵丰富”、“自然生动、带有装饰美的中国山水画”等。在“关于画葵”、“画瀑布”等技法上都有一套较为完整的理论体系(关于这些理论文章，见本书第八部分——编者)。

　　除了学习古今中外的大师外，我还经常研习各流派的长处，特别是构图的整体意识和意境。

　　1991年我著有《中国山水画史》(酌广东高等教育出版社出版)，对中国山水画提出新的看法。关于中国山水画或止水画的发展，过去有过一些论述。但关于中国山水画的历史，比较系统的专论，似乎仍未见到过。我想试探着来填补这个空白。同时，对中国山水画的起源及定义，对中国山水画的产生和发展的几次重大变革，尤其是对山水画皴法的创立和三远法的提出，以及山水画长卷的出现等重大问题，着重谈谈自己的一些见解。作为抛砖引玉，以求与有志于山水画研究的同仁共同探讨。

　　《黄云论画人论黄云》著于2000年，书中一部分是我对美术、对山水画的一些心得和评论，另一部分是别人对我和我的作品的一些看法及评论文章。