古法传承绝非“一支笔”

　　诗中有画，画中有诗。从梅花系列到荷鹤系列，宁钢的陶瓷艺术中无不透露出传统文人画、壁画、乃至西方绘画的雅气。

　　上世纪60年代出生于景德镇的宁钢与陶瓷结缘近半个世纪。宁教授告诉记者，现代陶瓷艺术创作的“根”源自于古法传承，尤其是景德镇这样的千年瓷都更是技艺荟萃之地、文脉传承之所。

　　宁钢当年的博士论文研究的是景德镇特有的粉彩工艺。这是一种在清代康雍乾时期孕育出的瓷艺奇葩，也是流传至今与现代装饰绘画最亲近的陶瓷工艺之一。

　　“今天，不少参观者在欣赏一件精美瓷器时，往往会认为‘这大概是画师在瓷胎上作画的技术高超而已’，但其实古法传承绝非‘一支笔’的功夫。”

　　宁钢分析，以粉彩为例，有别于传统的釉下彩，借鉴金属珐琅工艺，粉彩采用的是含砷的特殊“玻璃白”打底，再将各色颜料施于这层“玻璃白”之上，制出浓淡明暗之感，最后烧制，任何一道工序失之毫厘，就可能谬以千里。

　　据了解，随着现代化的机械工艺被引入景德镇，古法鞣制瓷胎的部分工序可以由机器代替，但关键的创作步骤，依然需要手工完成，来不得半点马虎。

　　“手制窑炼，艺术创作过程其实也是一个极其复杂的物理化学过程，这也是陶瓷艺术有别于一般绘画艺术的最大魅力所在。”宁钢说。

　　开辟中西合璧“粉彩”新路

　　宁钢在早期的创作中吸收了中国民间剪纸、皮影、京剧脸谱等表现手法，后来的作品则更趋个性化，油画、浮雕等理念也被融合进了陶瓷艺术创作。

　　宁钢谈到，在自己的创作手法中，“浅浮雕”吸收了景德镇传统的半刀泥手法和现代陶艺手法，既师法传统，又力求贴近时代。

来源：雅昌艺术网