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雷振华
Lei ZhenHua
祖籍广东台山，1951年生，1984-1987年攻读广州美术学院油画壁画研究生（导师冯玉琪教授），获硕士学位。同年留校油画系任教至今。历任油画系壁画工作室主任、油画系实验艺术第五工作室主任，硕士研究生导师。
名家点评
可视而抽象的世界关联
——雷振华创作的内在逻辑
文/胡斌
广州美术学院美术馆的常务副馆长
美术评论家和艺术管理学系的教授
抽象、机械、身体、自然、过程……这些关键词以一种并行又缠绕的方式叠加在雷振华的身上，从而实现了某种无法置于任何单一门类中进行定义的整体性。这种整体性是因为他整合了交错于自身的各种因素。他汇集了这些因素，并不只是要去突破所谓绘画或者艺术的既有界限，也不是为着给航模等其他爱好添加艺术的光泽。我觉得，不必为如何给他的艺术取向定位而焦虑，而应该思考的是他的行动与我们当下世界的关联。感知世界的通道应该是多元的，他希望从那多重关系中捕捉到某种关于世界的普遍认知性，一种“抽象的、知觉”层面的认知。而画面上的印记就是浸染了多重因素的最后的视觉证据。（节选）
玩是一种境界
——雷振华艺术展
文/杨小彦
中山大学传播与设计学院副院长
创意媒体设计系主任、教授、硕士生导师
他的画是“自动”生成的，他通过操控无人机，把画笔绑在无人机下，颜料放在一边，然后，让无人机成为“自由之笔”，在画面上飞跃着，经营着另一个世界。我明白了，玩是一种境界。关键是，当玩成为一种境界时，“画”就成为一种“自动”，而其中透露着的人生态度，很是让那些傲气惯了的、整天生怕别人不知其傲的所谓艺术家感觉到内疚。摆着一副牛样，那算真牛？率性地玩着，然后玩出了一种境界，才真正让人向往！
我用“游艺畅神”形容雷振华的艺术态度，是想证明，艺术正指向一种自由自在的人生。艺术如游戏，玩的就是心跳，神必然畅达，古今必然相通。如此人生，难道不正是艺术所希望达成的目标吗？（节选）
“无人水墨”：以不确定追求恒定
文/《画廊》杂志专访
艺术家有意将在艺术创作中的主体地位让渡于机械化的无人机，使得创作过程充满不确定性，但它又指向一种恒定：摒弃了“我”之后，画面似乎抓住了某些说不清道不明的物质和能量，艺术作品反而更加自由、真实和纯粹，更接近无我之境和天地精神。（节选）
作品赏析
“无人水墨”与“丛林法则”
——抽离主体的自然摹象
苏轼论文与可，“故画竹，必先得成竹于胸中，执笔熟视，乃见其所欲画者”。“胸有成竹”作为创作论观点，指明创作过程中艺术家的主体性，和对作品呈现效果的最终决定权。
经典自有其道理。然而当代艺术家已不满足于一个确切的“成竹”，尤其是从事先锋艺术、实验艺术的艺术家们，他们不愿仅仅追求最终的作品结果，“不确定性”或许具备更大的吸引力。
因此，当看到雷振华老师的系列作品《丛林法则》、《黄金星球》时，除了直接感知水墨交错的纷杂美感外，还会注意到它们通通有一种冲破画框的趋向，难以捕捉，野蛮生长。
《丛林法则006》 220×160cm
《丛林法则007》 122×244cm
无人机参与创作，正如近年兴起的“人工智能”艺术家一样，直接降低创作过程中“胸有成竹”的主观影响，鲜明体现了艺术家的主体抽离倾向。
每一类在历史上取得定论的艺术、技艺，都不乏漫长反复的“驯服”过程，了解、掌握工具是艺术家成为某领域佼佼者的必要条件。在单纯的无人机游戏里，经过训练，我们能够自如地控制它的起升、飞行。而当无人机接上画笔时，资深玩家如雷振华也无法达到“如臂使指”的自由随心。在这种情况下，作为对象的画纸同时承受两种力量的摆布。画家有意向机械释放部分控制的权力，参与创作的便不只是“胸有成竹”理论中的脑力构想，更有种种外在的物质：悬浮的力、无处不在的风、难以左右的笔触摇摆。
《丛林法则008》 122×244cm
《丛林法则009》 122×244cm
雷振华的一系列实验画作，捕捉了创作过程中控制与脱离控制的力量的交缠结果。就控制而言，一方面，画家并非完全隐匿，他的思想、艺术训练、掌握的创作规律依然在场；另一方面，机械向来是精确控制与运动的代表。就“脱离控制”来说，虽然每一笔的点染勾画都是画家创作规律和机械运行轨迹的结合，可这种结合存在巨大的拉扯空间，并非“心到手到”的同步。这里的“丛林法则”似乎不再是人对规律的解读、体认，倒是同样贴近自然规律的机械所摹写的宇宙现实。
作品欣赏
丛林法则系列（部分）
黄金星球系列（部分）
艺术成就
1981-1982 油画《西瓜》参加广东省美展，刊登于广东《画廊》屏页
1984-1987 作品《唐二十一公》参加第六届全国美展，刊登于广东《画廊》
同年攻读广州美术学院冯玉琪教授壁画环境艺术专业研究生，获硕士学位并留校任教
全国首届体育美展作品《跳水》获三等奖，中国奥委会收藏
全国首届漆画展磨漆画作品《鸟》获优秀作品奖
参与广州中山图书馆大型壁画《中国书史》创作制作（400m×2m）（参与作者：王维加、钟蔚帆、陈令璀、雷振华，导师冯玉琪）
1993-1995 广州美术学院教师展作品《造型》，刊登于《主流意识》画刊
1996-1997 赴法国巴黎国际艺术城驻地考察创作并举办个人油画作品展
1998-1999 首届中国油画展作品《花》，刊登于《中国油画》画册
油画《静物》在中国美术馆展出，刊于广州美术学院画刊
专题报道“抒情的本性”雷振华的画语——杨小彦，发表于《艺术界》
2000-2003 第一、二屇广东省当代油画作品展《过程》系列，刊于《中国当代艺术》画册
2004-2008 广州美术学院教师作品展《黑洞计划》系列，刊于美院专刊《20人，20面》画册
任油画系当代实验艺术第五工作室主任
2009-2011 广州美术学院教师作品展《拆建计划》影像及油画刊于《广州美术学院作品展》画册
2012 广州美术学院教师作品展《向史蒂芬.霍金致敬》、《大气》系列，刊于《开放的学院意识》画册
2013 广州美术学院教师作品展《铁锈航母》
2014 小洲艺术村基地创作
广州-拉萨边三轮摩托车越野、美国66号公路越野
2015 《中国当代艺术》画刊首页艺术家刊登雷振华水墨作品
广州小洲艺术村基地装置行动实验艺术创作
美国密西西比河新奥尔良越野、海南环岛边三轮摩托车越野
2016 广州小洲艺术村基地装置行动实验艺术创作
广州-色达亚青寺香格里拉边三轮摩托车越野
2017 赴美国纽约哈德逊河谷装置行动实验创作并在波西普西历史博物馆举办个人作品展《渡》
同年《中国当代艺术》画刊首页艺术家刊登雷振华水墨作品
2018 赴南美洲考察智利复活节岛、秘鲁纳斯卡大地线条画、马丘比丘高山遗址、墨西哥玛雅遗址
同年《中国当代艺术》画刊首页艺术家刊登雷振华水墨作品
2019 广州53美术馆雷振华装置行动艺术个展《游艺畅神》（策展杨小彦，学术主持胡斌），新华社、香港无线电视台、广州日报等媒体追踪报道，专题报道刊登于广东《画廊》画刊
同年《中国当代艺术》画刊首页艺术家刊登雷振华水墨作品
2020 《中国当代艺术》画刊刊登雷振华水墨作品《客尾鸟20190911》等二幅
2021 于广州昌岗东路257创作《黄金星球》系列；于广东龙门特铭尔越野基地创作《丛林法则》系列
作者：ATO艺时代
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