​一、组织机构

画家简历

        宫来祥，1949年生，山西昔阳人，1975年毕业于山西大学艺术系。现任阳泉美术院专业画师，国家一级美术师。中国美术家协会会员，山西省水彩画艺委会副主任，山西大学美术学院兼职教授。
        作品曾多次入选全国美展并获奖和出国展览。水彩画《春雨滴滴》获第二届全国青年美展三等奖。《洒满阳光的土坡》获第二届全国水彩粉画展览优秀奖。《北方的回忆》获第七届中国水彩画大展优秀奖。《黄河大集》获纪念改革开放三十周年全国美术作品展览优秀奖。
        创作作品曾入选第六、七、八、十一届全国美展和由中国美协主办的全国中国画展览和综合性展览。
        2016年获国家艺术基金项目资助。
        2000年、2012年《宫来祥和他的戏剧人物画》《宫来祥写意人生访谈》分别由中央电视台录制播出。

        我是一个绘画工作者，但同时又是一位戏剧艺术爱好者，这于我从小受乡土的传统文化影响有关。由于出生在贫瘠的山村里，儿时看不到其它高雅的艺术活动，只能看些盲人说书、艺人弹唱，扭秧歌、耍社火之类的民间艺术活动，特别是地方戏对我的影响很深。那时乡村里每年都要唱一次大戏，我常跟着大人们到各村去赶庙看戏，耳闻目睹慢慢地就懂得了戏，看完戏回家就画戏。那时我也不懂的什么艺术啦、变形啦、夸张啦、抽象啦等等艺术说语，只是随着自己的热情，愿意把戏里的人物故事画出来，也好在大人们跟前显摆一下，说明自己还有点小聪明，直到现在我们老家的破箱烂柜上还留着我那儿时的“杰作”。后来上了大学，学习了正规的美术专业课，走上了美术工作者的正规道路才知道了前辈有专门画戏剧人物画的画家，我才开始关注研究关良、高马得、韩羽、聂干因等戏剧人物画专家。我曾努力地向他们学习，但天生愚笨，怎么也学不好，更跳不出前人的框框。前辈们创造的丰碑太高了，我们真是只能模仿，无法超越，所以二十多年来我一直在思索戏剧人物画创作的新道路。
        在绘画基础方面，我是个学习西画的底子，上学前也喜欢并模仿过素描、水粉、油画之类的西画技术，上大学后学了油画，毕业后多年来一直从事水彩画写生创作研究工作。曾努力想实现水彩画民族化的愿望，但只能画些现实生活的水彩画，进行一些写生活动，突不开西洋水彩画的模式。我也曾和好多人探讨过水彩画吸收中国画的技法改造西洋水彩画的问题，但由于中西文化理念上的差异，中西合璧多数学者专家都认为是不可能的事，但我是多年来一直思索这个问题。我没能力也不想和大家争论中西合璧能否成败的问题，但我真爱看西方画家马蒂斯、毕加索等艺术大师向东方艺术学习后创作的优秀作品，难道他们就不怕背上背叛西方艺术传统的罪名吗？最近几年来我一直在研究探索水彩戏剧人物画的道路。时代已进入了二十一世纪，我们总不能老重复前人们创造的模式吧？我们是这个时代的人，总该为这个时代创造点什么吧？（尽管我的想法有点不知天高地厚）于是我想到了中国水墨画和西洋水彩画的结合，想到了用中国戏剧艺术做元素，创造一些让这个时代的年轻人感到不枯燥的并富有中国传统戏剧文化艺术的水彩画作品。让外国人也能看懂这是用西洋水彩画表现得中国戏剧艺术。
        生活不是演戏，戏剧不等于生活，同样戏剧人物画不能象舞台剧照。生活，戏剧，戏剧人物画，三者虽是独立的单体，但又有着相互的联系。如果戏剧不是来源于生活，也就没有观众了，相反如果戏剧照搬生活也就不是艺术了，戏剧人物画如果象舞台剧照也就不是戏剧人物画艺术了。同样如果戏剧人物画不和戏有半点联系，那也就不成戏剧人物画了。所以我想用水彩画丰富的色彩特点和水墨画流畅的水韵意味，以中国古典戏剧为载体创作一些不中、不西的艺术作品。经过三年多的努力创作了这五十多幅作品，有人看了说好，有人看了说坏。我从不奢望什么辉煌，但求让人理解我是在艺术这条天涯路上苦苦求索。

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