花觚通高44.5厘米，口径21厘米，足径15.5厘米。大敞口，直筒身，粗长颈，小鼓腹，粗胫。二层台式外撇大圈足，底部青花双线圈。此觚器型为康熙时期典型式样。花觚腹部饰螭龙和灵芝纹。颈部和胫部满绘山水景物图。图中山峦起伏蜿蜒，山道崎岖伸向远方。葱翠林木中屋宇人物若隐若现，清幽寂静。作者采用了中国画“分水”皴染技法，画出了山的层次、景的远近，描绘出一幅极富韵味的中国山水画卷。特别是釉下红、蓝、豆青(山石)三色，浓淡深浅交相映衬，纹饰凸起，使画面更显丰富，富有立体感。充分展现出康熙时期高超的制瓷工艺和装饰美的艺术效果。

　　康熙晚期，釉下彩突破了传统青花与釉里红两色的格局，发明了釉下白彩和淡青彩，并成功地饰于同一器物上。这种新出现的装饰技法，俗称为“釉里三色”。

　　康熙“釉里三色”，是以素白坯为地，用竹刀先“刻划”出主题纹饰轮廓后，再根据需要在纹饰上填绘铜红色料与钴料着色的釉里红、青花;豆青为铁的呈色，通常用来填绘山石。康熙“釉里三色”，由于采用了胎体“刻划”与釉彩着色相结合的装饰方法，器物表面纹饰均凸凹起伏。三种色泽相互映衬，使釉下彩更具欣赏性。且其制作工艺复杂，烧造难度大，成品多为豪门陈设用器。由于属于珍稀瓷种，历来被喜好古瓷赏藏人士所钟爱，是较为难觅的佳品。

　　这件釉里三色花觚，觚口残缺，器身断裂，锔孔点点，可谓历尽沧桑。但器型依存，图纹精湛，不失为学习、研讨、鉴赏之标准佳器。

来源：雅昌艺术网