在中宣部倡导、中国国家美术馆和中国电影家协会主办的六十集《经典与不朽—大型中国美术文献纪录片》中，王其钧被评为建国六十年来最具影响力的六十位画家之一。当代国内写实的油画家中，王其钧的实力在近年来越来越受到藏家和艺术品投资人的关注。

　　之所以说王其钧是国内有影响的画家，是因为他不从不到二十岁起，就开始出版发表他的绘画作品，之后也一直在绘作创作及艺术理论领域进行实践，从未停息。他最早期的创作主要是宣传画和连环画，他的连环画作品包括《珊瑚岛上的死光》、《淮海大战》等十多本，在当年很有影响。他的国画作品《雪尽春来》参加第六届全国美展，并有不少作品被各地美术馆收藏。

　　近年来王其钧创作了一批新作，这批新作可以分为两部分：一部分是人物，还有一部分是风景。在人物画的创作方面，王其钧的态度非常认真，从他与每位模特儿正式签约、模特儿允许他使用其形象作为绘画作品的肖像权的转让过程，就可以知道王其钧创作的严谨。他以西方模特儿和国内模特儿作为原型创作的人物画作品，巧妙地将人物与中国传统文化元素结合在一起。例如他在人物画的构图中，加入一些建筑的元素，使得他的画作从视觉效果上极易让观众融入其中。而他对每一幅作品的名称，都具有他自己独特的想法，并能从中讲出故事或文化的诠释。

　《小桥流水》 布面油画 50cmx87cm

　　《行于泽水》布面油画 40cmx70cm

　　江南水乡是从古至今人们画不厌的主题。但也正因为如此，这种题材很难画出自我的风格。而王其钧的作品却从另一个角度将其赋予了新意。在中央美术学院出版的2012年第一期《美术研究》杂志中，王其钧用一万多字分析了《江南民居中的画境》这个命题。过去人们认为“水”带“财”，有了水，画面中就容易产生灵性。还有就是江南水乡民居丰富的造型、灵活的空间、错落有致的排列和宜人的尺度，这些本身就具有感人的氛围。王其钧在画题材时，将他多年对民居研究的理论运用到其中，而绝非是简单地对固有景物的描摹。色彩的运用方面，更是打破了传统的手法，运用金色等明快的色调，对江南文化的宝贵唱出了他热情而个性的颂歌。

　　《华容无染》 布面油画 100cmx67cm

　　《携阳归》 布面油画 141cmx248cm

　　《梦里水乡》 布面油画 145cmx170cm

　　王其钧教授是中央美术学院城市设计学院人文社科中心主任，之所以负责美术理论方面的课程，是因为王其钧是一位学者型的画家。多年来，他不仅坚持绘画创作，也坚持研究艺术理论。他是倡导将绘画创作与理论相结合的绘画实践的急先锋，这在艺术家中是极少见到的。